Historie jednoho mistrovského díla: Ilya Repin "Jaký prostor". Jak napsat esej na základě Rylovova obrazu „V modrém prostoru“? Jak se vyvíjela ruská krajinná škola
![Příběh jednoho mistrovského díla: Ilya Repin](https://i1.wp.com/fb.ru/misc/i/gallery/31953/1118961.jpg)
Ať řeknou cokoli o počátku sovětského malířství, o epickém a symbolickém, „V modrém prostoru“ (Rylův obraz) jasně demonstruje romantiku, která přemohla autora plátna, napsaného v drsném, chladném a hladovém roce 1918 v Petrohradě.
Arkady Rylov: stručné pozadí
Budoucí umělec se narodil v chladných severních místech v roce 1870. Studoval na Císařské akademii umění. Jedním z jeho učitelů byl A. I. Kuindzhi, experimentální krajinář, který hodně pracoval v plenéru. Rylov nenapodobuje své učitele a hledá svou vlastní cestu a nachází ji ve své vášni pro zvířata. Od roku 1902 vyučuje v „třídě kreslení zvířat“. To se odráží v jeho lyrickém autoportrétu s veverkou.
A také v dílech, které předcházely vzniku díla „V modrém prostoru“. Rylovův obraz je krajinou odrážející romanticky nadšený postoj k životu.
Rackové
Prvním pokusem o štětcovou práci byli The Seagulls, namalovaní v roce 1910. Jedná se o komorní dílo, ve kterém je mořská krajina, drsné holé skály a sedící ptáci se poklidně vyhřívají pod chladným severním sluncem.
Není tu prostor volající po sobě, prostor, ale zajímavá je modrozelená barva vody, jejíž odlesky jiskří modrými stíny na bílém opeření ptáků. Trojúhelník kamene (je zaoblený), na kterém se hejno nachází, je také neostře vyjádřen. Jinak bylo rozhodnuto o malbě „V modrém prostoru“. Rylovův obraz bude mít jiný zaoblený oválný tvar, který bude zahrnut do jeho kompozice.
Předběžná skica?
„Swans over the Kama“ byly napsány v roce 1912. Skalnatá krajina je opuštěná, dvě třetiny plátna zabírá kypící Kama, provedená v hnědozelených tónech, které oživují bílá jehňata vln. Místa je málo, obloha „tlačí“ na pár létajících labutí umístěných ve středu snímku.
Malíř neukázal, kde bude jejich útočiště. Kolem nízko poletujících bílých ptáků je jen voda bez konce a bez okraje. Předpokládá se, že „Labutě nad Kamou“ předchází vzhled obrazu „V modrém prostoru“. Rylovův obraz, namalovaný o šest let později, vypadá úplně jinak, zásadním způsobem.
romantická duše
Není náhodou, že umělec dal jméno svému obrazu. Pohled jednoduše zachytí modrou rozlohu obrovské oblohy s kupovitými sněhobílými mraky a připomene se dílo Jacoba van Ruysdaela, pro kterého je obloha nejdůležitější částí kompozice. Před vámi je reprodukce Rylovova obrazu "V modrém prostoru".
Ve velké výšce, dotýkající se mraků, létají sněhobílí ptáci, úžasně nakreslení bílou na bílém. Labutě létají v klínu, vůdce není vidět, je někde vepředu. Zelenomodré stíny hrají jak na oblacích, tak na labutích. Mezi nimi se jasně třpytí sytá modř oblohy, která se rozjasňuje, klesá k obzoru a získává nazelenalé odstíny. Pohled se zastaví na plachetnici, která se v dálce bělí. Je ukotven na klidném, studeném moři, které se jemně vlní pod lehkým vánkem. Po jeho boku se vře vlna prudkého solení. Vlajky jsou hrdě narovnané. Barva jeho plachet není jednotná. Třpytí se namodralými a nazelenalými odlesky moře. Jen romantik v době lokomotiv a parníků bude pod špatným severním větrem šustit plachtami nad hlavou. Jen nad romantikem ve větru bude zpívat těsné plátno. Studené skály pokryté sněhem.
Divák dostane popis Rylovova obrazu „V modrém prostoru“. Ostatně, čím je skutečné umělecké dílo atraktivní? Skutečnost, že každý ji může naplnit osobním obsahem. Na studené skály pokryté sněhem můžete v duchu položit hubenou postavu Assol, která čeká, až se plachty zabarví do šarlatu pod paprsky západu slunce a konečně se její sen splní. Skutečný umělec vždy čeká na nezaujatý pohled diváka a na to, že svůj obraz doplní svými myšlenkami, sny a fantaziemi. Tehdy ožívá, a ne, když je podrobena chladné analýze podle daného plánu. Je to srdce, které vám říká, jak popsat Rylovův obraz „V modrém prostoru“. Dějiny umění jsou jako věda zajímavé a mnohému naučí, ale někdy musíte odbočit od akademických znalostí a jen se divit a říct: „Aha! Jak je to dobré, nevím proč!"
Arkady Rylov psal pro nezkušené lidi. „V modrém prostoru“ je obraz, ve kterém se můžete ztratit, zastavit se před ním a pak se podívat na život přírody jinak a obdivovat skutečnost, že umělec dal pocitům nový směr.
Krásní bílí ptáci létají snadno a volně na svých obrovských křídlech. Zdá se, že se koupou v této světle modré rozloze, buď se volně vznášejí, nebo se otáčejí ve vzduchu nebo občas mávají křídly.
Kompozice podle obrazu „V modrém prostoru“ od A.A. Rýlová
Možnost 1
Dětství a mládí Arkadije Alexandroviče Rylova prošlo na severu, ve Vyatce. Upřímně miloval svou vlast, takže na jeho plátnech byly často zobrazovány krajiny jeho rodných míst, na které nikdy nezapomněl. Rylovův obraz „V modrém prostoru“, namalovaný v roce 1918, před námi také otevírá nekonečné rozlohy severu, kde všechen sníh roztaje a kam opět přijde jaro se svým teplem a slunečním světlem.
Na obrázku diváci vidí nekonečné moře a nebe, které se na obzoru spojují a vytvářejí pocit nekonečnosti času a prostoru. Moře na obrázku je modromodré, je jen mírně rozbouřeno dechem vánku. Obloha v kontaktu s mořem se zdá modromodrá, pak se změní na azurovou, pak modrou a úplně nahoře na obrázku je obloha již téměř fialová.
A na nebi plují velké nadýchané mraky, měkké, úžasné, běží všude, kam je jarní vánek zavolá. Vedle těchto mraků volně a hrdě poletují vpřed krásné bílé labutě. Snadno svými křídly krájí modrou oblohu a snaží se co nejdříve dostat domů a přinášet s sebou jarní teplo.
Dole pod bezmeznou oblohou se po moři řítí plachetnice s bílými plachtami. Zdá se, že neplave na moři, ale létá nad ním a soutěží s ptáky. Jeho sněhobílé plachty jsou plné větru a tiše klouže po velkých i malých vlnách pokrytých bílými sněhovými bouřemi, kdesi daleko od zasněžených břehů.
Ale nejdůležitější je, že tento obrázek je živý. Díváte se na to a slyšíte lehké šplouchání vln, šustění labutích křídel, cítíte sotva znatelný jarní vánek. Ale hlavně je cítit jarní svěžest probouzející se přírody, kdy se vám z omamné vůně točí hlava. A to vše diváka uchvátí, zaujme na snímku a rozbuší jeho srdce slastí.
Viz také: Obraz Zinaidy Serebryakové „“ (druhé jméno je „U snídaně“) je jedním z nejznámějších děl umělce. Datum jeho sepsání je 1914. Dnes je originál obrazu ve Státní Treťjakovské galerii.
Možnost 2
Arkady Rylov - toto jméno je spojeno s érou formování nového umění v malbě sovětského období. Právě jeho díla jsou podle badatelů prvními významnými malířskými výtvory té doby. Kritici vysoce oceňují snímek A. Rylova "V modrém prostoru".
To se psal rok 1918. Obraz uchvátí diváka obrovským prostorem, život potvrzující silou. Celý prostor díla zabírá moře a nebe. Splývající v jeden celek na horizontu vytvářejí dojem nekonečnosti, neohraničenosti okolního prostoru. A v této bezbřehé modré rozloze letí hejno labutí po obloze a plachetnice pod sněhobílými plachtami pluje po moři.
Labutě se pohybují směrem ke slunci. Jeho paprsky jasně osvětlují bílé hrdé pohledné muže, volně a přirozeně se vznášející nad modrou rozlohou moře. Labutě se nyní vznášejí volným letem a pak se jedním pohybem silných křídel vrhnou vpřed. A nad nimi i pod nimi se stejným směrem vznášejí lehké nadýchané obláčky.
V modrém moři se pohyb ptáků odráží v plachetnici letící nad vlnami, aniž by se jich dotkla. Zdá se, že se také vznáší, jen v jiném prostoru. Nafouknuté sněhově bílé plachty jsou také jasně osvětleny sluncem, jako bílé labutě na obloze a mraky. Spolu s lodí se pohybují ptáci, mraky, vlny pokryté bílými vlnami.
V obraze A. Rylova se vše hýbe. Zdá se, že zasněžený břeh také někde pluje po všech, tam, kde je jasné slunce, neznámé dálky. Umělec zázračně vytvořil nekonečný pohyb, plný života a světla.
Možnost 3
Přede mnou je Rylovův obraz "V modrém prostoru". Tento obraz je věnován mořskému tématu, lze jej vidět v Treťjakovské galerii.
Jasný letní den, slunce je vysoko na obloze, jeho paprsky oslepují oči. Obraz znázorňuje nekonečnou rozlohu, obrovskou bezednou modrou oblohu, temné lesklé moře, voda v něm se třpytí pod jasnými paprsky slunce, vane teplý vítr, z toho v moři zuří vlny, na nich se objevila bílá pěna hřebeny. Celé plátno obrazu zabírá obloha a moře. Po modré obloze letí hejno labutí.
Labutě létají ke slunci, do teplejších podnebí. Slunce ozařuje jejich široká křídla, ptáčci letí sebevědomě a volně ke svému cíli. Vedle nich rychle poletují i nadýchané světlé cirry, připomínají lehká peříčka, která se vznášejí ve vzduchu. Loď pluje po moři, rozptyluje své plachty, letí na vlnách. Jeho bílé plachty jako by hořely pod slunečními paprsky. V pozadí vidíme hory, jsou zahalené sněhem a mraky se dotýkají vrcholků hor.
Z obrazu vane slaný a svěží vánek. Hlavní barvy obrazu jsou modrá a bílá, moře je zobrazeno v tmavě modré barvě a obloha je světlá, hladký přechod barev dokonale zprostředkovává atmosféru, kterou chce umělec zprostředkovat.
Co může být v létě nejlepší? Samozřejmě jen léto strávené na moři. Esej o „ “. Období nejdelších školních prázdnin, horkého slunce a čerstvého ovoce, je mnohem příjemnější trávit u vody. Navíc čím větší je tato nádrž a čím je voda v ní čistší, otisky tam zůstanou lépe.
Jak napsat esej o malbě?
Chcete-li napsat esej-popis obrázku, musíte jej pečlivě zvážit a najít odpovědi na otázky:
- malířský žánr (zátiší, krajina, portrét)
- co je ukázáno
- nálada odrážející se na plátně
- hlavní mikrotémata obrázku
- výtvarné a výrazové prostředky (kompozice, světlo, paleta)
- roli těchto prostředků při vyjádření autorova záměru a představy o díle
Co bude užitečné vědět o obraze A.A. Rylov "V modrém prostoru".
Byl namalován v roce 1918 a nyní je v Treťjakovské galerii. Toto dílo je považováno za výchozí bod sovětského malířství. Umělecký kritik Fedorov-Davydov o ní řekl: „Toto je pocit osvobození života, radostné zrození jasného, nového světa a vyjádření Rylova v jeho krajině, prostoupené světlem a vzduchem ...“
Umělec zobrazil mořskou krajinu za slunečného dne, obraz je prostoupen světlem, barvy jsou jasné, pronikavé.
Viz také: Kompozice podle obrazu A.V. Tropinina "".
Kompozice podle obrazu "V modrém prostoru" - 7. třída
Možnost 1
Esejový plán
- Úvod. Pár slov o autorovi obrázku.
- Hlavní část. Popis obrázku.
- Ptactvo
- Sezóna
- Závěr. Malířské dojmy.
Ruský malíř A. Rylov se odjakživa věnoval vodní tematice. Téměř na všech svých obrazech zobrazoval moře, řeku nebo jezero. U vody se velmi často vyskytovali ptáci, kteří vcelku harmonicky zapadali do vodní krajiny. Důležitou roli hrálo i nebe. Vždy byl jiný a tak výrazný, že nemohl nepřitáhnout pozornost diváka. "V modrém prostoru" - jeden z těchto obrazů.
Většinu obrázku zabírá obloha. Zblízka je světlejší. Jeho sytá modrá barva, kontrastující se sněhově bílými kupovitými mraky, zaujme svou krásou. Ale směrem k obzoru se barva oblohy postupně mění a stává se téměř bílou. Je tu příliš mnoho cirrů, které téměř úplně pokrývají oblohu.
Na pozadí krásné oblohy umělec zachytil sedm bílých ptáků létajících nad vodou. Jsou vyobrazeny tak blízko, že je každý z nich jasně vidět. Mají velkou stavbu těla, malou hlavu, dlouhý krk, krátký zobák a nohy. Jejich silná křídla jsou široce roztažená a jejich pohyby jsou neobvykle ladné. Nemůžeš spustit oči z ptáků. Bezpochyby jsou to labutě. Letí na jih vstříc jasnému slunci. Zima přišla do naší vlasti.
Tmavě modré moře zobrazené na obrázku není pokryto ledem, ale na jeho mnoha ostrovech již leží sníh. Fouká čerstvý mrazivý vánek. Dělá světelné vlny na vodě a nafukuje plachty lodi plující v dálce. Ptáci se však nebojí ani slabého mrazu, ani studeného větru. Jsou teprve na začátku své dlouhé cesty na jih a jsou plní síly. V teplých krajích stráví labutě celou zimu a na jaře se definitivně vrátí domů a svým vzhledem opět potěší obyvatele své rodné země.
Paleta barev, kterou umělec zvolil, jsou studené barvy a odstíny. A nejen zdůrazňují pocit chladného období. Kombinace bílé se světlými a tmavými odstíny modré dělá z tohoto díla úžasně jasný předmět malby. A malé množství šedé, černé a hnědé barvy tento efekt jen umocňuje.
Stojí za zmínku, že obrázek má velmi realistický vzhled. Je těžké uvěřit, že tento obrázek není fotografie. Malé detaily jsou tak jasně zobrazeny, že se divák může nedobrovolně cítit jako účastník tohoto spiknutí. Všechno se děje tak, jak to doopravdy je. Všechno je skutečné: větrem naváté moře, zasněžené skalnaté ostrovy, dvoustěžňová plachetnice, modrá zamračená obloha a majestátní bílí ptáci.
Možnost 2
Přede mnou je Rylovův obraz „V modrém prostoru“. Tento obraz je věnován mořskému tématu, lze jej vidět v Treťjakovské galerii.
Jasný letní den, slunce je vysoko na obloze, jeho paprsky oslepují oči. Obraz znázorňuje nekonečnou rozlohu, obrovskou bezednou modrou oblohu, temné lesklé moře, voda v něm se třpytí pod jasnými paprsky slunce, vane teplý vítr, z toho v moři zuří vlny, na nich se objevila bílá pěna hřebeny. Celé plátno obrazu zabírá obloha a moře. Po modré obloze letí hejno labutí. Labutě létají ke slunci, do teplejších podnebí. Slunce ozařuje jejich široká křídla, ptáčci letí sebevědomě a volně ke svému cíli. Vedle nich rychle poletují i nadýchané světlé cirry, připomínají lehká peříčka, která se vznášejí ve vzduchu. Loď pluje po moři, rozptyluje své plachty, letí na vlnách. Jeho bílé plachty jako by hořely pod slunečními paprsky. V pozadí vidíme hory, jsou zahalené sněhem a mraky se dotýkají vrcholků hor. Z obrazu vane slaný a svěží vánek. Hlavní barvy obrazu jsou modrá a bílá, moře je zobrazeno v tmavě modré barvě a obloha je světlá, hladký přechod barev dokonale zprostředkovává atmosféru, kterou chce umělec zprostředkovat.
Vše, co je na Rylovově obrazu vyobrazeno, se pohybuje, umělci se podařilo dovedně ukázat pohyb moře, mraků, lodi a labutí. Když se podíváte na obrázek, cítíte tuto činnost. Při pohledu na takovou mořskou krajinu se začíná hrát fantazie, začínáte snít o moři, představujte si nadýchané mraky.
Chcete se tedy ocitnout na břehu tohoto moře, slyšet zvuk moře, šplouchání vody, dívat se na plachetnici, obdivovat čistou oblohu a mraky.
Možnost 3
V modrém prostoru
Výběr námořního motivu při malování obrazu je oboustranně výhodný způsob, jak vzrušit divákovu mysl. Je však nepravděpodobné, že by si umělec stanovil takový cíl. Podařilo se mu zachytit poměrně vzácnou a neuvěřitelně krásnou kombinaci přírodních jevů.
Vše vyobrazené na obrázku je nápadně harmonické, ale zároveň žije jakýmsi svým tajným, neprobádaným životem. Umělec nám předkládá pět „hereckých“ obrazů osob: labutě, fregata, ostrov s pohořím, moře a mraky. Všechny spojuje jedno – dynamika, touha jít někam daleko, tam, která je mimo kontrolu lidského zraku a uvědomění. I když se zdá, že ostrov je statickou přírodní organizací, stále se zdá, že jako fregata poháněná větrem se klidně houpe na mírných vlnách.
Plachetnice na obrázku
Děj mimovolně odkazuje na Lermontovovu bílou „osamělou plachtu v mlze modrého moře“. Je tu bílá a plachta a osamělost. I když je na první pohled obklopena značným množstvím obrázků – labutě, ostrov, mraky. Ale to je pomyslná stálost: labutě se chystají odletět ze zorného pole, ostrov se nestane molem, mraky se rozplynou ...
labutě na obrázku
Dá se předpokládat, že ústředním obrazem, který přitahuje zrak, je plachetnice připlouvající k nám. Od pradávna byla loď vplouvající do přístavu symbolem štěstí a bohatství, které si s sebou přivezl na palubu. Ale nejen takový odkaz vzniká ve fantazii. Stačí připomenout Grinovskaya Assol nebo Robinsona Crusoe, jejichž plachty a fregata byly symboly víry v zázrak, dobrodružství, něco mimořádného. Stejný „zázrak“ potvrzuje barvu plachet zvolených mistrem - bílou. Čistota a kouzlo této barvy je nepopsatelné. V přírodě se pravá bílá barva vyskytuje mnoha způsoby: je to sníh (který vidíme na svazích hor, který je na ostrově), jsou to mraky, které se vesele hemží na obloze a vytvářejí bizarní obrazy a obrázky, to jsou labutě ohlašující nástup teplých a slunečných dnů, jsou to sotva viditelná zpěněná mořská „jehňata“. Shromážděné jako celek dávají vzniknout čistotě našich myšlenek, očekávání zázraků a nástupu harmonie.
Další barvou, kterou si umělec zvolil, je modrá. V několika svých podobách - od světlé, azurové, nebeské až po temnou, propastnou, mořskou. Dohromady, vlastně se v sobě rozplývají, barvy představují nekonečno, přirozenou smršť, které můžete pozorovat, kolik chcete. A věřte, věřte, věřte...
Možnost 4
Rylovův obraz „V modrém prostoru“ zobrazuje neobvykle krásnou mořskou krajinu. Tento obraz lze obdivovat v Treťjakovské galerii.
Slunečný, letní den a jasné zářící slunce svítí vysoko na obloze. Obrovská bezbřehá azurová obloha nad Vislou nad tmavě modrým mořem. Voda v ní si hraje s jasnými paprsky slunce a pofukuje lehký větřík. V modrém prostoru zuří vlny a pokrývají moře bílou pěnou. Po jemně azurové obloze letí hejno oslnivě bílých labutí. Létají ke slunci, do horkého podnebí. Ptáci létají volně a lehce se vznášejí nad tmavě modrým mořem. Vedle nich plují sněhově bílé mraky - lehké a nadýchané. V dálce je vidět loď, lehce ji rozhoupou vlny.
Vzadu jsou vidět hory. Jsou lehce zahalené sněhem a mraky se jich sotva dotýkají. Obraz voní jako lehký vánek. Hlavní barvy tohoto obrazu jsou jemně azurová a sněhově bílá. Hlavní přechody těchto barev hrají na tomto obrázku dobře. Autor chtěl tímto obrazem zprostředkovat veškerou krásu a lehkost. Mimořádné krajiny a barevné přechody dodávají tomuto snímku eleganci a sofistikovanost. Celý obraz je v pohybu a zručnost autora nám to ukazuje. Při pohledu na tento obrázek se okamžitě začnete cítit jako na moři, kde vane lehký vánek a jemně září nadýchané mraky.
Možnost 5
Rylovův obraz „V modrém prostoru“ zobrazuje mořskou krajinu. Vidíme letní modrou oblohu. Plavou na něm lehké, nadýchané obláčky. Hejno sněhobílých labutí letí nad nekonečnou mořskou plochou. Rychlé mávání jejich křídel vyvolává myšlenky na svobodu, na nekonečnou radost ze života.
V centrálním plánu tohoto díla vidíme moře. Modrá, s napěněnými hřebeny vln, třpytí se na slunci a trápí se pod poryvy větru. Nebeské tělo je na obrázku přítomno neviditelně. Okamžitě je však jasné, že jasně osvětluje celý obraz - ptáky, mraky a mořské vlny.
V dálce na obzoru je vidět velká loď s bílými plachtami. Na všech plachtách rozfoukaných větrem se řítí k zemi. Napravo od lodi je vidět pohoří pokryté sněhem. Horské štíty se drží mraků.
Autor dokázal do obrazu vepsat tolik živých, jakoby se pohybujících detailů a detailů, až se divákovi zdá, že plátno pod jeho pohledem ožívá. Zdá se, že cítíme mořský vzduch a poryvy větru, slyšíme hluk mořského živlu a křik ptáků, jako bychom se stali účastníky událostí.
Obraz znázorňuje oblohu a moře, barevné schéma plátna je tedy modro-modré. Všechny přechody a polotóny jsou mistrovsky vepsány do plátna, celá kompozice působí velmi harmonicky.
To je zajímavé: Malířské dílo - obraz Igora Emmanuiloviče Grabara "" napsaný v roce 1904 má zvláštní poezii. Únor je měsícem boje mezi zimou, která se nechce vzdát svých práv, a jen předzvěstí blížícího se jara, jeho lehkého dechu. Dlouhé čekání na probuzení celé přírody po klidném zimním spánku.
Popis obrazu Arkady Rylova „V modrém prostoru“
Příběh
Arkady Rylov se od mládí zajímal o témata týkající se moře a říčních oblastí. Zejména zobrazoval ptáky u vody (The Seagulls, 1910). Na Kamě umělec namaloval sérii krajin, z nichž nejznámější je plátno zobrazující ptáky létající nad vodou - „Swans over the Kama“ (1912), které následně několikrát zopakoval.
Arkady Rylov namaloval obraz „V modrém prostoru“ v roce 1918.
Popis
Obraz zachycuje labutě letící nad tmavě modrou zvlněnou hladinou moře na pozadí modré oblohy a bílých kupovitých mraků.
Krásní bílí ptáci létají snadno a volně na svých obrovských křídlech. Zdá se, že se koupou v tomto modrém prostoru prostoupeném světlem, buď se volně vznášejí ve vzduchu, nebo občas mávají křídly. A stejně volně a volně, klidně a plynule víří vzduchem velké kupovité mraky. A pod nimi linie cirrových mraků, jak to bylo, zdůrazňují obecný směr pohybu, ty horizontální linie, na kterých je postaven základ kompozice.
Tento klidný, prudký pohyb ptáků a mraků také odpovídá klidnému kolébání malých modrých vln těžké mořské vody, lehkému, hladkému klouzání lodi. Na všech plachtách se řítí vlnami jako pták, jako by se jen zlehka dotýkal hladiny vody. Loď, stejně jako ptáci, je ztělesněním stejného volného, neomezeného a tichého, létajícího pohybu.
Tento pocit létání, klouzavého pohybu diváka natolik zaujme, zažije let ptáků a pohyb lodi natolik, že se mu jako člověku na pohybujícím se objektu začne zdát, že se hýbe skalnaté pobřeží.
Zároveň, jakoby „plovoucí“ povaha obrazu, vypadá velmi stabilně, a proto se samotný pohyb stává neustálým, věčným. Kompoziční uspořádání objektů a barevných skvrn vytváří rovnováhu v kompozici a vytváří popředí obrazu. Pohyb se vyvíjí zprava doleva, rovnoběžně s rovinou obrazu. Je zvýrazněna barvou. Obecná, modrá se nazelenalým barevným gamutem obrazu je postavena podle klasického principu zeslabování a rozjasňování barvy do hloubky. Obloha, nahoře modrá, drží popředí a tomu odpovídá tmavě modrá barva vody dole se zelenými stíny a bílými čepicemi. Nebe se čím dál tím hlouběji modří a směrem k obzoru zelená a získává vpravo nad teplou hnědou barvou skal již zcela tyrkysový odstín. Fialové stíny na oblacích a spodních rovinách křídel ptáků dobře zdůrazňují jejich osvětlení.
Pohyb, začínající letem labutí na pravém okraji obrazu, se rozvíjí podél vlnovky, ale když dosáhne levého okraje obrazu, zdá se, že klesá ve dvou menších ptácích, aby se znovu vrátili přes bílou. plachetnice a sněhové skvrny na skalnatém pobřeží k pravému okraji v dolní části obrázku. Malé bílé mraky na dně, rovnoběžné s horizontem, stejně jako bílé vlny na vlnách, propojené s horní řadou ptáků, zdůrazňují horizontálnost kompozice.
Pohyb po oválu, který nepřekračuje hranice obrazu, vytváří pocit houpání ve vzduchu a vyjadřuje tuto píseň o klidné radosti a harmonické svobodě. Zde se odhaluje téma plátna: jako by se ponořilo do „modrého prostoru“ ptáků, lodi a samotného diváka. Pobřeží se nerýsuje pouze siluetou, ale je jasně viditelné – drsné, skalnaté, pokryté věčným sněhem, což naznačuje, že scéna je na dalekém severu. Plachetnice vyvolává asociace spojené s romantikou dálkových plaveb, s mořskými rozlohami drsného Severu. Skutečnost, že právě tato příroda, obvykle tak ponurá a bouřlivá, se nyní tak klidně usmívá, dále umocňuje pocit harmonie, radosti a štěstí, které z obrazu vyzařují, radost ze života v kombinaci s klidnou harmonií s mořem a nebem. . Volný let labutí nad mořskými rozlohami je prostoupen světlem a vzduchem.
Je to krajinná symfonie, slavnostní a radostná, symfonie světla, modrého azuru. Pocit osvobození života, radostné zrození jasného, nového světa, vyjádřil Rylov ve své krajině, prostoupené světlem a vzduchem...
"Jaký prostor"
Ilja Jefimovič Repin. 1903. Olej na plátně. 179 x 284,5
Státní ruské muzeum, Petrohrad
Jedním z nejkontroverznějších děl Ilji Repina je obraz „Jaký prostor!“. A rozpor zde spočívá v postoji veřejnosti k plátnu: umělec podlehl pomíjivé náladě, vytvořil malebnou emocionální zápletku, ale kritici propukli ve zneužívání a obvinili Repina, že buď frivolně následoval západní impresionisty, nebo dokonce úplně viděl některé revoluční alegorie v díle. Společnost si stěžovala – umělec, který vytvořil monumentální „Barge Haulers“, „Ivan Hrozný“ byl unesen jakýmisi romantickými schůzkami.
Dílo přitom postrádá podtexty a skryté významy. Obraz byl namalován na malířově pozůstalosti - v "Penates". Hlavními postavami jsou dívka a student, které zaskočila náhlá bouře. Autor mistrovsky zprostředkoval zuřící vlny, které se rozlévají s bílými hřebeny a odhalují bahnité zelené vody moře.
Kde je ale strach z běsnících živlů? Kde je úzkost? Ona není! Dívka se sklonila pod silnými poryvy větru, pilně si držela klobouk, připravená spadnout z hlavy, ale při té příležitosti se usmívá. A mladík rozepnul klopy kabátu, rozpřáhl ruce k živlům a otočil hlavu ke svému společníkovi. Raduje se, je svobodný! Možná recituje nějaké verše nebo možná z jeho úst vychází něco velkolepého.
Malířova technika se zde opravdu blíží impresionismu, nicméně takto nerovnoměrný tah jen přispěl k realističnosti ztělesnění. Málokdo by namítl, že v zobrazení moře je Repin docela hoden nejslavnějšího námořního malíře Aivazovského. Textura, charakter, dynamika – prvek je velmi emotivní a pravdivý. O to silnější je dojem reakce odvážných mladých lidí na to.
Kritik Stasov shrnul všechny drby o skrytých významech obrazu, který v díle viděl mocnou sílu ruské mládeže, připravené vzdorovat a s úsměvem čelit všem útrapám a možným potížím.
V modrém prostoru
Výběr námořního motivu při malování obrazu je oboustranně výhodný způsob, jak vzrušit divákovu mysl. Je však nepravděpodobné, že by si umělec stanovil takový cíl. Podařilo se mu zachytit poměrně vzácnou a neuvěřitelně krásnou kombinaci přírodních jevů.
Vše vyobrazené na obrázku je nápadně harmonické, ale zároveň žije jakýmsi svým tajným, neprobádaným životem. Umělec nám předkládá pět „hereckých“ obrazů osob: labutě, fregata, ostrov s pohořím, moře a mraky.
Všechny spojuje jedno – dynamika, touha jít někam daleko, na místo, které je mimo kontrolu lidského zraku a uvědomění.
I přesto, že se ostrov jeví jako statická přírodní organizace, stále se zdá, že se jako fregata poháněná větrem poklidně houpe na mírných vlnách.
Plachetnice na obrázku
Děj mimovolně odkazuje na Lermontovovu bílou „osamělou plachtu v mlze modrého moře“. Je tu bílá, plachta a samota. I když je na první pohled obklopena značným množstvím obrázků – labutě, ostrov, mraky. Ale to je pomyslná stálost: labutě se chystají odletět ze zorného pole, ostrov se nestane molem, mraky se rozplynou ...
Labutě na obrázku v modrém prostoru
Dá se předpokládat, že ústředním obrazem, který přitahuje zrak, je plachetnice připlouvající k nám. Od pradávna byla loď vplouvající do přístavu symbolem štěstí a bohatství, které si s sebou přivezl na palubu. Ale nejen takový odkaz vzniká ve fantazii.
Stačí připomenout Grinovskaya Assol nebo Robinsona Crusoe, jejichž plachty a fregata byly symboly víry v zázrak, dobrodružství, něco mimořádného. Stejný "zázrak" potvrzuje barvu plachet, kterou zvolil mistr - bílou. Čistota a kouzlo této barvy je nepopsatelné.
V přírodě se pravá bílá barva vyskytuje mnoha způsoby: je to sníh (který vidíme na svazích hor, který je na ostrově), jsou to mraky, které se vesele hemží na obloze a vytvářejí bizarní obrazy a obrázky, to jsou labutě ohlašující nástup teplých a slunečných dnů, jsou to sotva viditelná zpěněná mořská „jehňata“.
Shromážděny jako celek všechny dávají vzniknout čistotě našich myšlenek, očekávání zázraků a nástupu harmonie.
Další barvou, kterou si umělec zvolil, je modrá. V několika svých podobách - od světlé, azurové, nebeské až po temnou, propastnou, mořskou. Dohromady, vlastně se v sobě rozplývají, barvy představují nekonečno, přirozenou smršť, které můžete pozorovat, kolik chcete. A věřte, věřte, věřte...
Složení pro třídu 3
Kompozice založená na reprodukci Rylova - V modrém prostoru
Rylovův obraz „V modrém prostoru“ zobrazuje mořskou krajinu. Vidíme letní modrou oblohu. Plavou na něm lehké, nadýchané obláčky. Hejno sněhobílých labutí letí nad nekonečnou mořskou plochou. Rychlé mávání jejich křídel vyvolává myšlenky na svobodu, na nekonečnou radost ze života.
V centrálním plánu tohoto díla vidíme moře. Modrá, s napěněnými hřebeny vln, třpytí se na slunci a trápí se pod poryvy větru. Nebeské tělo je na obrázku přítomno neviditelně. Okamžitě je však jasné, že jasně osvětluje celý obraz - ptáky, mraky a mořské vlny.
V dálce na obzoru je vidět velká loď s bílými plachtami. Na všech plachtách rozfoukaných větrem se řítí k zemi. Napravo od lodi je vidět pohoří pokryté sněhem. Horské štíty se drží mraků.
Autor dokázal do obrazu vepsat tolik živých, jakoby se pohybujících detailů a detailů, až se divákovi zdá, že plátno pod jeho pohledem ožívá. Zdá se, že cítíme mořský vzduch a poryvy větru, slyšíme hluk mořského živlu a křik ptáků, jako bychom se stali účastníky událostí.
Obraz znázorňuje oblohu a moře, barevné schéma plátna je tedy modro-modré. Všechny přechody a polotóny jsou mistrovsky vepsány do plátna, celá kompozice působí velmi harmonicky.
Často se ptali ve 3. třídě.
← Květnatá louka Rylov A.A. Zelený šum →
Kompozice podle obrazu Rylova „V modrém prostoru“
Arkady Rylov - toto jméno je spojeno s érou formování nového umění v malbě sovětského období. Právě jeho díla jsou podle badatelů prvními významnými malířskými výtvory té doby. Kritici vysoce oceňují snímek A. Rylova "V modrém prostoru".
To se psal rok 1918. Obraz uchvátí diváka obrovským prostorem, život potvrzující silou. Celý prostor díla zabírá moře a nebe. Splývající v jeden celek na horizontu vytvářejí dojem nekonečnosti, neohraničenosti okolního prostoru. A v této bezbřehé modré rozloze letí hejno labutí po obloze a plachetnice pod sněhobílými plachtami pluje po moři.
Labutě se pohybují směrem ke slunci. Jeho paprsky jasně osvětlují bílé hrdé pohledné muže, volně a přirozeně se vznášející nad modrou rozlohou moře. Labutě se nyní vznášejí volným letem a pak se jedním pohybem silných křídel vrhnou vpřed. A nad nimi i pod nimi se stejným směrem vznášejí lehké nadýchané obláčky.
V modrém moři se pohyb ptáků odráží v plachetnici letící nad vlnami, aniž by se jich dotkla. Zdá se, že se také vznáší, jen v jiném prostoru. Nafouknuté sněhově bílé plachty jsou také jasně osvětleny sluncem, jako bílé labutě na obloze a mraky. Spolu s lodí se pohybují ptáci, mraky, vlny pokryté bílými vlnami.
V obraze A. Rylova se vše hýbe. Zdá se, že zasněžený břeh také někde pluje po všech, tam, kde je jasné slunce, neznámé dálky. Umělec zázračně vytvořil nekonečný pohyb, plný života a světla.
Rylovův obraz „V modrém prostoru“ zobrazuje neobvykle krásnou mořskou krajinu. Tento obraz lze obdivovat v Treťjakovské galerii.
Slunečný, letní den a jasné zářící slunce svítí vysoko na obloze. Obrovská bezbřehá azurová obloha nad Vislou nad tmavě modrým mořem. Voda v ní si hraje s jasnými paprsky slunce a pofukuje lehký větřík. V modrém prostoru zuří vlny a pokrývají moře bílou pěnou.
Po jemně azurové obloze letí hejno oslnivě bílých labutí. Létají ke slunci, do horkého podnebí. Ptáci létají volně a lehce se vznášejí nad tmavě modrým mořem. Vedle nich plují sněhově bílé mraky - lehké a nadýchané.
V dálce je vidět loď, lehce ji rozhoupou vlny.
Vzadu jsou vidět hory. Jsou lehce zahalené sněhem a mraky se jich sotva dotýkají. Obraz voní jako lehký vánek. Hlavní barvy tohoto obrazu jsou jemně azurová a sněhově bílá. Hlavní přechody těchto barev hrají na tomto obrázku dobře.
Autor chtěl tímto obrazem zprostředkovat veškerou krásu a lehkost. Mimořádné krajiny a barevné přechody dodávají tomuto snímku eleganci a sofistikovanost. Celý obraz je v pohybu a zručnost autora nám to ukazuje.
Při pohledu na tento obrázek se okamžitě začnete cítit jako na moři, kde vane lehký vánek a jemně září nadýchané mraky.
Plán:
Arkady Rylov patří k umělcům nové doby. Jeho díla jsou průkopníky tehdejší malby. Život se změnil a s ním i požadavky na umění.
Kritici oceňují především obraz „V modrém prostoru“. Bylo to napsáno na samém počátku dvacátého století. Úžasně kombinuje obrovské rozlohy moře a oblohy, které se na obzoru spojují v jedno.
Vzniká tak dojem nekonečnosti, neohraničenosti prostoru. A v této obrovské bezbřehé hloubce modré oblohy poletuje hejno labutí a plachetnice pod sněhobílými plachtami klouže po hladké hladině tyrkysového moře.
Labutě se pohybují směrem k jasnému slunci, které pronikavě osvětluje bílé pyšné ptáky. Bez námahy se vznášejí nad modrou rozlohou moře. Jejich let připomíná volné klouzání po obloze. Spěchají vpřed a jedním tahem mocných křídel rozprostírají lehké nadýchané mraky.
Pohyb ptáků na obloze opakuje plachetnice volně létající nad vlnami nekonečného moře, téměř aniž by se jich dotkla. Zdá se, že labutě a plachetnice jsou v různých rozměrech.
A jen jasné slunce je spojuje, osvětluje nafouknuté sněhobílé plachty v moři a pyšné bílé ptáky na obloze. Spolu s jachtou, ptáky a mraky se pohybují vlny pokryté bílými „beránky“.
Všechno se hýbe a po chvíli je cítit, že se vzdálené skály začínají pohybovat.
Malbě dominuje modrá a bílá barva. Běžná modrá s tyrkysovým gamutem je založena na klasickém principu postupného mizení barvy do dálky a hloubky.
Obloha se zbarví do bleděmodré, zelené i hnědé skály se zdají níže a hlouběji a pak úplně tyrkysový odstín. Fialové stíny dodávají obrázku dekorativní exotický vzhled.
Nutno ale podotknout, že při tom všem obraz nevypadá jako dekorativní panel, ale vypadá jako klasické dílo.
Když stojíte u obrazu A. A. Rylova „V modrém prostoru“, chcete nedobrovolně být tam, na břehu úžasného moře, kde načechrané mraky a modrá obloha, plachetnice a hrdí ptáci letící na jih s nimi volají a vyvolávají mírný smutek.
Tato stránka hledala:
Kompozice podle obrázku V modrém prostoru Rylova 3. stupeň
Většina diváků obrazů slavného ruského umělce Rylova Arkady Alexandroviče je zvyklá vidět krajiny ruských zeměpisných šířek, to jsou stepi, lesy, louky, pole. Tentokrát ale umělec vytvořil vynikající obraz, který diváka na první pohled ohromí. Jedná se o obraz s názvem „V modrém prostoru“.
Na první pohled chci obraz vizuálně rozdělit na tři části.
První část je létání sedmi sněhobílých labutí. Stačí se podívat, s jakou grácií umělec svůj článek ztvárnil. Letí dopředu a široce roztahují svá velká křídla. Jejich krky jsou hrdě natažené. Na tomto pozadí se vznášejí velmi krásně.
Umělec dokonale sladil barvu oblohy. Je sytě modrá. Smíšené jsou obrovské, bílé a nadýchané mraky. Rylov ale barvy vybíral tak, aby s nimi ptáčci nesplývali, ale naopak vynikli.
Trochu níže k obzoru se obloha stává světle modrou - barvou.
A na samém horizontu Arkady Aleksandrovich zobrazuje skály. Jejich vrcholy jsou pokryté sněhem. Skály jsou sytě hnědé. Je jich poměrně velké množství. Možná umělec zobrazil začátek jara, protože na vrcholcích je ještě sníh. Skály jsou docela ostré. Toto byla druhá část obrázku.
Třetí a poslední částí obrázku je osamělá plachetnice, která se prodírá tmavě modrou vodou. Jeho plachta je sněhově bílá, je vidět, jak ji vítr ze všech sil nafukuje a žene vodou.
V hlavě mi okamžitě vyskočí řádky: "Osamělá plachta zbělá." Ale podívejte, není ve skutečnosti sám. Je obklopeno majestátními skalami a poletujícími hrdými ptáky.
Také tato plachetnice má samozřejmě tým, který ji zvládá perfektně. Jen se podívejte, jak krásně umělec ztvárnil vlny. Zdá se, že se chystají vyskočit z obrazu. Každá vlna je jiná než ta předchozí. Krásná barva, prostě uchvátí diváka.
Chci jen na minutu navštívit krásnou plachetnici, prosekat se touto tmavě modrou vodou, vidět obrovské skály. A zamávejte kolemjdoucím labutím. Umělec do tohoto obrazu vložil svou duši a inspiraci. Čiší z ní příjemný chlad a divák dostává ohromnou dávku energie.
Kompozice-popis Rylovova obrazu V modrém prostranství
Arkady Alexandrovič Rylov je slavný ruský a sovětský umělec. Student slavného Kuindzhi. Hlavním tématem jeho obrazů je krajina.
Způsob jeho psaní je především jas barev a hra s kontrasty barev. Téměř všechny jeho obrazy obsahují živel vody. Jsou to řeky, jezera a oceán. A. A. Rylov je známý krajinář nejen v Rusku, ale jeho obraz „V modrém prostoru“ přinesl umělci světovou slávu.
Ve většině svých obrazů se umělec snažil umístit člověka, ptáky, zvířata, což umožnilo, aby jeho plátna byla emotivnější, polidštěná.
Stejné rozhodnutí o zápletce a obraz "V modrém prostoru." Nechybí labutí ptáci a plachetnice, na které se lidé někde plaví. Zbytek oblohy, rozlehlý oceán a skalnaté ostrovy.
Kdyby obrázek neměl plachetnici a hejno ptactva, nemohl by v nás vyvolat tolik pozitivních emocí. Je překvapivé, že v roce 1918 byl namalován tak optimistický obraz.
Těžká doba pro ruský stát: vnější imperialistická válka ještě neskončila, i když heslo „Mír pro chatrče, válka o paláce“ již zaznělo, ale začala občanská válka, což znamená, že mír nebude chatrče. Ale umělec Rylov maluje takové světlé, veselé plátno.
Zdá se, že umělec, bez ohledu na to, věřil ve světlou budoucnost naší země a obraz je právem považován za první mistrovské dílo sovětské krajinomalby.
Labutě létající na obloze jsou zjevně od severu k jihu, protože ostrovy jsou již pokryty sněhem, tak blízko k divákovi a hmatatelné, že se jich člověk mimovolně chce dotknout.
Jsou to mocní, sebevědomí ptáci a na pozadí rozlehlé bezedné oblohy vypadají tak grandiózně. Jeho hloubka je zdůrazněna světlými sněhově bílými kupovitými mraky. Nad nimi se prohánějí vzdálené cirry, které dodávají plátnu ještě větší objem.
Objem oblohy na obrazech je hmatatelný, což se na obrazech i ctihodných umělců stává velmi zřídka.
Loď, která pluje pod plnými plachtami, spěchá stejným směrem jako labutě: na jih, ke svým rodným břehům. Plachty jsou plné dobrého větru, i když moře není příliš rozbouřené. Je to jen svěží vítr, který potěší námořníky i diváky: všechno jde dobře a labutě i loď brzy dorazí na svou rodnou pevninu.
Barva moře je tmavě modrá. To ukazuje na velkou hloubku pobřežních vod. Svědčí o tom i nízká mořská vlna. A svěžest pochází ze všeho na obrázku. Jako by obloha, oceán a skály na obrázku byly právě odplaveny. A celá krajina je mladá, jako nově zrozený svět.
Umělec do obrazu nepochybně vložil víru a naději v budoucnost.
Recenze eseje
To je pravda - jedna modrá barva. Tady je nebe a moře. V tomto prostoru létají husy. Jako v pohádce o Nielsovi!
Podle očekávání létají jako klín. Mají před sebou ještě dlouhou cestu. Přes moře, samozřejmě. Pokud jste unavení - ne všude můžete relaxovat. Tady je nějaký druh podvodní hory. Je to tam na obrázku vpravo. Hora vypadá z vody. Tady musely husy odpočívat. Není na něm žádná vegetace. Naopak i nějaký ten sníh.
Vlevo je velmi krásná loď. Je to plachetnice! Bílé plachty. Vítr je fouká. Je to jako v pohádce! Loď se pohybuje stejným směrem, jakým létají husy. Pravděpodobně všichni na jih! Odpočinek…
Moře je neklidné. Takoví jehňata! To jsou vlny. Je jasné, že vítr. Pro husy je těžké létat.
Na obloze jsou bílé mraky. Jsou nadýchané a krásné. Ale ne všechny - jsou dlouhé. Jakýsi rubáš. A bílé světlo na obzoru. Asi to něco znamená. O počasí.
Voda je trochu nazelenalá. Obloha je šedá. Hus sedm. To je dobré číslo! Pravděpodobně dobré znamení pro námořníky na lodi.
Husy mají černé nohy a tmavě žluté zobáky. Každý má! Pravděpodobně umělec namaloval portrét z jedné husy. A on je všechny zopakoval. Kdyby měl počítač, pak by to tam šlo udělat docela snadno. Tady je ale vidět, že se člověk snažil – maloval barvami. Očividně ne všechny najednou.
A harfa, i když jsou si podobní, dokonce různě mává křídly. Každý má svůj rytmus, i když začínal spolu. Nemusí to být synchronicita. Zdá se, že žádný z nich zatím nezůstal pozadu. Ani na vodě nejsou kruhy.
Mraky nejsou nic zvláštního. To znamená, že neexistují žádné cloudové hrady a sloni ... Pouze pro polštáře! Možná jsem už unavený a chce se mi spát. Přesně tak, už mě něco unavuje!
Obecně ... Obrázek je krásný. Světlo, je jasné denní světlo. Pohyb vzduchu: vlny, mraky, husy a loď. Živé bytosti jsou úžasné! Osobně se mi obrázek moc líbí. Je jen trochu ospalá. A je to!
Popis nálady obrazu V modrém prostoru
Dnes populární témata
- Kompozice podle obrazu Portrét Chaliapina Kustodieva 8. stupně „Portrét Fjodora Chaliapina“, namalovaný slavným umělcem, je považována za vrchol díla Borise Kustodieva. Je známo, že Kustodiev od dětství, od velmi mladého věku
- Kompozice podle obrazu Lemokha Babička a vnučka Obraz Cyrila Lemocha „Babička a vnučka“ nás na první pohled ponoří do temnoty obyčejného pokoje 19. století. Dvě světlá místa jsou tváře starší ženy a dívky
- Kompozice podle obrazu Mona Lisa (La Gioconda) od Leonarda Da Vinci Jedním z nejznámějších obrazů na světě je Mona Lisa. Zdá se, že tento obrázek je jednoduchý, ale z nějakého důvodu přitahuje pohledy mnoha lidí.
- Kompozice podle obrazu Ship Grove Shishkin Grade 5 Obraz od I. I. Shishkin „Lodní háj“ byl napsán v roce 1898. Obraz velkého krajináře zobrazuje jeho oblíbený háj poblíž Yelabuga. Plátno má takový název kvůli vyobrazení mohutných lodních borovic, které byly použity
- Kompozice podle obrazu Kočka na okně Jamese Grade 4 Tento obraz je velmi věrný svému názvu. Kočka na okně je. Tady je okno, tady je kočka. Dívá se na ulici, kde je toho tolik – na celý svět. (Nějaké město.)
Mini esej podle Rylovovy malby v modrém prostoru
Káťa BredikhinaŽák (116) před 3 letyA. Rylov je skvělý malíř. Namaloval mnoho krásných obrazů, ale jeden z nich je „V modrém prostoru.“ Obraz zobrazuje nekonečnou rozlohu, obrovskou bezednou modrou oblohu, tmavé, lesklé moře, voda v něm se třpytí pod jasnými paprsky slunce, fouká teplý vítr a z toho v moři zuří vlny, na jejich hřebenech se objevila bílá pěna. Celé plátno obrazu zabírá obloha a moře. Po modré obloze letí hejno labutí. Labutě létají ke slunci, do teplejších podnebí. Slunce ozařuje jejich široká křídla, ptáčci letí sebevědomě a volně ke svému cíli. Vedle nich rychle poletují i nadýchané světlé cirry, připomínají lehká peříčka, která se vznášejí ve vzduchu. Loď pluje po moři, rozptyluje své plachty, letí na vlnách. Jeho bílé plachty jako by hořely pod slunečními paprsky. V pozadí vidíme hory, jsou zahalené sněhem a mraky se dotýkají vrcholků hor. Z obrazu vane slaný a svěží vánek. Hlavní barvy obrazu jsou modrá a bílá, moře je zobrazeno v tmavě modré barvě a obloha je světlá, hladký přechod barev dokonale zprostředkovává atmosféru, kterou chce umělec zprostředkovat. Vše, co je na Rylovově obrazu vyobrazeno, se pohybuje, umělci se podařilo dovedně ukázat pohyb moře, mraků, lodi a labutí. Když se podíváte na obrázek, cítíte tuto činnost. Při pohledu na takovou mořskou krajinu se začíná hrát fantazie, začínáte snít o moři, představujte si nadýchané mraky.
Komentář byl smazán
Komentář byl smazán
Komentář byl smazán
Komentář byl smazán
Komentář byl smazán
alexandr danilenko Student (111) před 2 lety
Zdroj: díky
Marii Suvorovou Student (182) před 1 rokem Igor syrokvasho Student (140) před 1 rokem Ljubov Čuchalina Znalec (340) před 1 rokem Vika Šmatčenko Učedník (116) před 12 měsíci Obrázek ukazuje nekonečnou rozlohu, obrovskou bezednou modrou oblohu, temné lesklé moře, voda v něm se třpytí pod jasnými paprsky slunce, vane teplý vítr, z toho zuří vlny v moře, na jejich hřebenech se objevila bílá pěna. Celé plátno obrazu zabírá obloha a moře. Po modré obloze letí hejno labutí. Labutě létají ke slunci, do teplejších podnebí. Slunce ozařuje jejich široká křídla, ptáčci letí sebevědomě a volně ke svému cíli. Vedle nich rychle poletují i nadýchané světlé cirry, připomínají lehká peříčka, která se vznášejí ve vzduchu. Loď pluje po moři, rozptyluje své plachty, letí na vlnách. Jeho bílé plachty jako by hořely pod slunečními paprsky. V pozadí vidíme hory, jsou zahalené sněhem a mraky se dotýkají vrcholků hor. Z obrazu vane slaný a svěží vánek. Hlavní barvy obrazu jsou modrá a bílá, moře je zobrazeno v tmavě modré barvě a obloha je světlá, hladký přechod barev dokonale zprostředkovává atmosféru, kterou chce umělec zprostředkovat.
Líbí se mi ten obraz potamu – že se tak chci ocitnout na břehu tohoto moře, slyšet šum moře, šplouchání vody, dívat se na plachetnici, obdivovat čistou oblohu a mraky.
Dmitrij PetrenkoŽák (246) před 12 měsíci držet Přede mnou je Rylovův obraz "V modrém prostoru". Tento obraz je věnován mořskému tématu, lze jej vidět v Treťjakovské galerii. Jasný letní den, slunce je vysoko na obloze, jeho paprsky oslepují oči. Obraz znázorňuje nekonečnou rozlohu, obrovskou bezednou modrou oblohu, temné lesklé moře, voda v něm se třpytí pod jasnými paprsky slunce, vane teplý vítr, z toho v moři zuří vlny, na nich se objevila bílá pěna hřebeny. Celé plátno obrazu zabírá obloha a moře. Po modré obloze letí hejno labutí. Labutě létají ke slunci, do teplejších podnebí. Slunce ozařuje jejich široká křídla, ptáčci letí sebevědomě a volně ke svému cíli. Vedle nich rychle poletují i nadýchané světlé cirry, připomínají lehká peříčka, která se vznášejí ve vzduchu. Loď pluje po moři, rozptyluje své plachty, letí na vlnách. Jeho bílé plachty jako by hořely pod slunečními paprsky. V pozadí vidíme hory, jsou zahalené sněhem a mraky se dotýkají vrcholků hor. Z obrazu vane slaný a svěží vánek. Hlavní barvy obrazu jsou modrá a bílá, moře je zobrazeno v tmavě modré barvě a obloha je světlá, hladký přechod barev dokonale zprostředkovává atmosféru, kterou chce umělec zprostředkovat. Vše, co je na Rylovově obrazu vyobrazeno, se pohybuje, umělci se podařilo dovedně ukázat pohyb moře, mraků, lodi a labutí. Když se podíváte na obrázek, cítíte tuto činnost. Při pohledu na takovou mořskou krajinu se začíná hrát fantazie, začínáte snít o moři, představujte si nadýchané mraky.
Chcete se tedy ocitnout na břehu tohoto moře, slyšet zvuk moře, šplouchání vody, dívat se na plachetnici, obdivovat čistou oblohu a mraky.
Komentář byl smazán
Nazim NasrullajevŽák (142) před 7 měsíciA. Rylov je skvělý malíř. Namaloval mnoho krásných obrazů, ale jeden z nich je „V modrém prostoru.“ Obraz zobrazuje nekonečnou rozlohu, obrovskou bezednou modrou oblohu, tmavé, lesklé moře, voda v něm se třpytí pod jasnými paprsky slunce, fouká teplý vítr a z toho v moři zuří vlny, na jejich hřebenech se objevila bílá pěna. Celé plátno obrazu zabírá obloha a moře. Po modré obloze letí hejno labutí. Labutě létají ke slunci, do teplejších podnebí. Slunce ozařuje jejich široká křídla, ptáčci letí sebevědomě a volně ke svému cíli. Vedle nich rychle poletují i nadýchané světlé cirry, připomínají lehká peříčka, která se vznášejí ve vzduchu. Loď pluje po moři, rozptyluje své plachty, letí na vlnách. Jeho bílé plachty jako by hořely pod slunečními paprsky. V pozadí vidíme hory, jsou zahalené sněhem a mraky se dotýkají vrcholků hor. Z obrazu vane slaný a svěží vánek. Hlavní barvy obrazu jsou modrá a bílá, moře je zobrazeno v tmavě modré barvě a obloha je světlá, hladký přechod barev dokonale zprostředkovává atmosféru, kterou chce umělec zprostředkovat. Vše, co je na Rylovově obrazu vyobrazeno, se pohybuje, umělci se podařilo dovedně ukázat pohyb moře, mraků, lodi a labutí. Když se podíváte na obrázek, cítíte tuto činnost. Při pohledu na takovou mořskou krajinu se začíná hrát fantazie, začínáte snít o moři, představujte si nadýchané mraky.
Chcete se tedy ocitnout na břehu tohoto moře, slyšet zvuk moře, šplouchání vody, dívat se na plachetnici, obdivovat čistou oblohu a mraky.
RACEK Student (160) před 7 hodinami
Kompozice podle obrazu Rylova V modrém prostoru Stupeň 3
Nádherný umělec, který pracuje v krajinném stylu, a jeho obraz „V modrém prostoru“ je toho živým potvrzením, protože při jeho vytváření mistr vzal v úvahu všechny nuance tohoto uměleckého směru, který má velmi velký počet přívrženců.
Na první pohled se k nám řítí velmi modrá obloha, která se obléká do temné mořské rozlohy.
Všechny tyto momenty jsou velmi dobře zobrazeny, protože se umělci dokonale podařilo vybrat barvy, které dobře prozrazují celý tento nezměrný, silný prvek.
Při pohledu na toto nádherné dílo se vám mimovolně zastaví dech a zdá se, že vy sami jste zde neviditelně přítomni. Loď, která je zobrazena na plátně, se pohybuje velmi sebevědomě, protože z plachet je zřejmé, že odvážně řeže mořskou hladinu.
Na tomto obrázku jsou pozorovány velmi plynulé přechody, které umělec velmi dobře zachytil, protože z oblohy plynule přecházíme na vodní plochu, což naznačuje, že náš mistr měl velmi dobrý přirozený pocit, který mu umožnil vytvořit takové mistrovská díla.
Kompozice podle obrazu V modrém prostranství Rylova
Na obraze Arkadije Rylova "V modrém prostoru" vidíme obrovskou rozlohu moře, po které se v plných plachtách řítí sněhově bílá loď. Hejno labutí letí vysoko na obloze a hrdě zvedá hlavu.
Vrcholy ostrova s pohořím jsou pokryté sněhem. Nebe je obrovské, na plátně je rozprostřeno mohutně a hlavně. Skrze něj pronikají paprsky slunce do vodního živlu. Zdá se, že zahřívají vše, co je na plátně vyobrazeno.
Nebe a moře, zobrazené umělcem v kontrastu, jako by absorbovaly všechny odstíny modré a modré. Obloha je azurová a přes ně pomalu plují bílé vzdušné mraky. V tenkém drátu mořská vzdálenost.
Moře dole je mírně rozbouřené a na okrajích vln je vidět bílá pěna. V dálce, v chladném, hrdém tichu, hory mrzly. Už je „navštívila“ první sněhová vánice. Na jejich římsách už zima zanechala vzpomínku na sebe – sněhové záplaty.
I přes slunečné mezery se nerozpustí.
Před námi je obrovská rozloha. Ze břehu, do bezbřehé dálky, usiluje pohledná loď s bílými, větrem ošlehanými plachtami. Hrdě řeže vlny a na svůj rychlý běh se nechystá. Daleko, v neznámých zemích, někdo čeká na jeho příchod.
Labutě, které dobyly výšiny, se svými křídly podmíněně ponoří do měkce modrého nebe, nebo do tmavých, téměř černých vln. Plátno je navrženo v klasickém stylu, ale s každým mávnutím křídel a závanem vánku je cítit romantická nálada.
Mistr štětce, jasně cítil a využil všechny možnosti světla a barev. Na jeho plátně je pět hrdinů a každý je ten hlavní.
Umělec přistupoval k popisu každého pečlivě a po shromáždění všech svých dovedností a přivolání pomoci všemi uměleckými a výrazovými prostředky vytvořil mistrovské dílo, které po mnoho desetiletí obdivují všichni obdivovatelé malby.
Rylov - V modrém prostoru
- Složení 18. května Mezinárodní den muzeí 4. stupeň V roce 1977 navrhl Ruský výbor muzeí zavést nový svátek – Mezinárodní den muzeí. Myšlenka byla podpořena ve více než 150 zemích světa.
- Skladba Vasilij Terkin (promluva o básni) 8. třída Každý je užitečný a zajímá se o literaturu, která je prezentována v dílech souvisejících s Velkou vlasteneckou válkou. V takových dílech je dobře odhalena řada vlasteneckých rysů.
- Obraz Griši Dobrosklonova v Nekrasovově básni Komu se dobře žije v Rusku je esej Griši Dobrosklonova, jehož hrdina byl předurčen stát se jednou z klíčových postav slavné a známé básně ruského spisovatele Nekrasova Nikolaje Alekseeviče „Kdo žije No v Rusku“. Hlavní hrdina se narodil v rodině obyčejného chudého jáhna,
- Kompozice podle obrazu Grabar Únor modrá 4., 5. třída Obraz Igora Emmanuiloviče Grabara byl vytvořen a prodchnut pocity hlubokého vlastenectví a klidného obdivu k bohatství původní přírody. Jak úžasná je historie vzniku největších obrazů tohoto umělce. TJ. Grabar
- Kompozice Umění je prostředníkem toho, co nelze vyjádřit Co je umění? To je schopnost tvořit, tvořit, vyjadřovat sebe a své myšlenky, zprostředkovat je širokému publiku. Sochařství, architektura, literatura, malířství - druhy umění lze vyjmenovat donekonečna. Přirozeně, stát se
- Skladba na téma Začátek léta Léto mám nejraději. Už je zima, končí výuka, poslední hovor a vytoužené prázdniny. V létě je venku teplo, dokonce horko. Každé léto je pro mě výjimečné. Jsme rodina
Lekce rozvoje řeči „Příprava na psaní eseje podle obrazu A.A. Rylov "V modrém prostoru"; 7. třída
Domů → Soubory ke stažení → Ruský jazyk a literatura → Lekce
Popis: Tato lekce je vedena v systému lekcí o rozvoji řeči s cílem obohatit slovní zásobu studentů, pracovat na prostředcích expresivity řeči a přesnosti užití slov a získat dovednost napsat esej podle obrázku. V hodině je využívána multimediální prezentace vytvořená v programu Power Point s bohatým názorným materiálem, který umožňuje zpestřit a kombinovat prostředky pedagogického působení na žáky a také přispívá k efektivnímu osvojení nového učiva.
Fragment:
Účel lekce: obohacování slovní zásoby studentů, práce s prostředky expresivity řeči a správnosti užití slov, zlepšení schopnosti práce s lingvistickými slovníky (výkladové, synonyma, epiteta); formování estetického vkusu školáků.
Během lekcí:
I. Sdělení učitele k tématu lekce a cílům připravované práce II. Slovo učitele o umělci. (Zobrazen snímek č. 1: A.A. Rylov. Autoportrét s veverkou, 1931) Učitel: Jsou umělci, jejichž obrazy jsou na výstavách okamžitě rozpoznány a dlouho se na ně nezapomíná. Kdo kdy viděl obrázek, kde mrštná veverka skáče na nadýchanou smrkovou větev, obdivoval průzračně modré řeky, kde se koupají odlesky kudrnatých mraků plujících po obloze, kdo alespoň jednou zachytil zlatý sluneční paprsek v kupavě corolle nebo zasněžené chmýří pampelišky na smaragdové louce - už se zamiloval do rylovských krajin Arkadij Alexandrovič Rylov je rodák ze severu. Dětství a mládí prožil ve Vjatce, na široké, vydatné řece, která majestátně teče mezi nekonečnými lesy. Příroda jeho rodných míst je zachycena v jeho dílech Rylov uměl nějak zvlášť poeticky nahlížet do nejobyčejnějšího koutu přírody. V přírodě vše žije, vše se pohybuje, vše se mění - a v Rylovových obrazech barvy žijí a hrají, buď svítí čistou, intenzivní barvou, nebo se třpytí v těch nejjemnějších nuancích. Ve svých oblíbených zelených a modrých tónech viděl velké množství odstínů. Krajina lesů, jezer a řek odhalila citlivému umělci své tajemné kouzlo. Orli "(1928). Učitel Obdivujeme jeho obrazy a procházíme se našimi rodnými mlázími a pasekami. Při této originální procházce se zdá, že slyšíme zvuk větru, šustění listí, cítíme svěžest zeleně. Není náhodou, že umělcovi současníci mu říkali „čaroděj tajemství modrozelený“ tón. Dnes v lekci budeme hovořit o jednom z nejvíce poetické obrazy A. A. Rylova „V modrém prostranství.“ (Snímek č. 6: obraz „V modrém prostranství“ (1918)).III Práce na obraze Studenti si dílo prohlížejí. Rozhovor o obraze. Rozhovor je založeno na otázkách ze cvičení 367.1.Na plátně je jarní den.Jakou máte náladu, když se díváte na tuto krajinu?(Odpověď: Radostná, jasná, jarní.) 2. Jak se umělci podařilo probudit takové pocity 3. Co se umělec snaží sdělit vyjící plátno? Jaká je myšlenka dílu? (Odpověď: Probouzení životodárných sil v přírodě, s nimiž je obvykle spojován příchod jara.) IV. Krátký příběh o historii vzniku obrazu Učitel Obrázek A.A. Rylov "V modrém prostoru" je jedním z nejradostnějších pláten ruské malby. Nezobrazuje pouze příchod jara, vyvolává v divákovi pocit jakési blížící se změny. A umělec vytvořil tento obraz v hladové, chladné zimě roku 1918, v nevytápěné dílně na Vasiljevském ostrově. Za oknem - ponurá petrohradská obloha, studený vítr zálivu, černá nafouklá Něva. A na stojanu - záplava barev, radostný hymnus na svobodu, odvahu, štěstí.V. Práce na textuText na tabuli: Jasně modré moře. Jasná vysoká obloha s měkkými mraky. Vše je prostoupeno slunečním zářením. Svěží lehký vánek si pohrává s bílými korolami malých vlnek. A labutě. Nádherné bílé labutě s dlouhými lepkavými krky. Roztáhnou svá mohutná křídla, rychle narazí do pružného moře a v dálce je vidět loď, kde se tyrkysová obloha setkává s azurem moře. Bílé plachty jsou pevně naplněny větrem a loď jako by klouzala po vlnách a sotva se dotýkala vody.Je třeba upozornit studenty na to, že každá věta je zde samostatným mikrotématem. Studenti přečtou věty a zapíší název každého mikrotématu do sloupce: Moře - Nebe - Vítr - Labutě - Loď - Taková práce pomůže pochopit sled akcí, naplánovat je, určit ideologický záměr umělce v souladu s nímž bude shromažďován materiál pro esej.VI. Hledání a příprava podkladů pro psaní Provádění cvičení zaměřených na obohacování slovní zásoby žáků a rozvoj dovedností v používání slov Úkol č. 1 Na Rylovově plátně jsou zastoupeny téměř všechny odstíny modré a modré. Po pečlivém prozkoumání barev moře v popředí a blízko obzoru, barvy oblohy a mraků si zapište všechny názvy odstínů, které znáte. Používejte i složená přídavná jména, po samostatném splnění úkolu žáci zkontrolují a analyzují vybraná slova. Poté žáky vyzvem, aby svůj seznam porovnali se svým vlastním. (Snímek č. 7 je zobrazen s textem: Modrá, jasně modrá, tmavě modrá, světle modrá, světle modrá, světle modrá, * safír, * akvamarín, světle modrá, šedá -modrá, zelenomodrá, * azurová, * tyrkysová, světle modrá, namodralá, stříbrnomodrá).Žáci upřesňují význam slov označených hvězdičkou ve výkladovém slovníku. Zjistěte, jakými slovy z této řady lze popsat barvu moře na obrázku a kterými lze popsat barvu oblohy. Chlapy upozorňuji na pravopis složitých přídavných jmen Úkol č. 2 Slovo „moře“ ve slovníku epiteton (v „Příloze učebnice viz článek „Voda“) se vyznačuje nejen barvou, ale i z pohledu nekonečnosti vodního prostoru, jeho velikosti a také toho, jak je klidný. Vypište ze slovníku jen ta epiteta, která lze použít při popisu obrázku Úkol číslo 3 Už mluvíme o barvě oblohy. Ale v textu jsou epiteta, která charakterizují oblohu z jiných úhlů pohledu. Napište sami ty, které byste mohli použít při popisu obrázku A.A. Rylova.V případě potíží nabízím školákům hotovou řadu epitetek, ze kterých si vyberou potřebná.(Snímek č. 8 je zobrazen slovy: Bezmezný, bezmezný, bezedný, nekonečný, bezbřehý, vysoký, nesmírný Úkol č. 4 U podstatného jména „vítr“ lze použít epiteta, která charakterizují jeho sílu, rychlost, jak je studený nebo teplý, a také epiteta, která zprostředkovávají dojmy člověka z větru. Z výše uvedené řady slov vypište pouze ta, která lze použít jako epiteta při popisu obrazu A.A. Rylová.(Snímek č. 9 je zobrazen slovy: Veselý, násilný, rychlý, svobodný, životodárný, truchlivý, hravý, přítulný, lehký, lehkokřídlý, mocný, zběsilý, nezastavitelný, impulzivní, ostrý, svěží, divoký , volný, silný, slabý, rychlý, odolný, hurikán).
Celý text materiálu Lekce rozvoje řeči „Příprava na psaní eseje podle obrazu A.A. Rylov "V modrém prostoru"; Podívejte se na stažení pro třídu 7.
Stránka obsahuje úryvek.
Děkuji za známku. Pokud chcete, aby se vaše jméno stalo známé autorovi, přihlaste se na stránku jako uživatel
a stiskněte dík znovu. Vaše jméno se objeví na této stránce.
Máte názor?
Zanechat komentář
Stáhněte si materiál z Pedsovet.su
Zanechte komentář k materiálu:
Kompozice podle obrazu A.A. Rylova „V modrém prostoru“
Drazí rodiče! Konečně nastal čas, kdy si můžeme užít komunikaci s dětmi!!! Dříve byly naše skladby spíše kontrolním podváděním nebo diktátem. Nyní jsou dětská díla úplně jiné texty. Psaní mě dnes bavilo. Užijte si je také. (Pravopis autora mírně upraven...)
Všichni dostali stejný obrázek a stejná klíčová slova. Ale psaní je jiné. Zde jsou nejjasnější z nich (zbytek - příště).
Složení Julie Kondrashové
Na obraze A.A. Rylova „V modrém prostoru“ autor zobrazil labutě. Bílí hrdí krasavci spolu s mraky spěchají do teplých krajin.
V dálce je vidět velká plachetnice, která pluje na vlnách. Zdá se, že si hrají na bílé beránky s větrem. A hory jsou ještě dál.
Složení Mirzoeva Madina
A.A. Rylova „V modrém prostoru“. Nadýchané mraky létají směrem ke slunci. Bílé hrdé pohledné labutě se vznášejí nad modrou rozlohou moře.
V moři pluje plachetnice. Vlny jasně osvětlené sluncem.
Umělec vytvořil nekonečný pohyb do neznámých dálek. Je dobré být na vzdáleném břehu! Obrázek se mi líbil. Je úžasná!
Složení Myakotina Arina
Na obrázkuA.A. Rylov zobrazoval nádherné moře.
V popředí létají labutě směrem ke slunci. Zdá se, že jsou naživu. Mraky se pohybují s nimi.
A v pozadí na vlnách pluje plachetnice. Vlny jím otřásají a plachetnice tančí, točí se.
Obrázek se mi líbí. Je to udělané tak, že se všechno hýbe. Labutě létají hladce, plachetnice se houpe na vlnách.
Složení Maximova Irina
My N A.A. Rylova „V modrém prostoru“. Na obloze vidíme sněhově bílé labutě. Letí neznámým směrem. Zdá se, že nadýchané mraky jim brání v letu.
Plachetnice pluje v modrém prostoru. Vlny s bílými jehňaty jsou jasně osvětleny sluncem.
Všechno se zdá být v pohybu. Tento obrázek se mi líbil.
Složení Poliny Pleshakové
My Na lekce se seznámila s obrázkemA.A. Rylová.
Na modré obloze létají sněhově bílé labutě. Vznášejí se směrem ke slunci. Ptáci létají nad modrou průhlednou hladinou moře.
Plachetnice osvětlená sluncem pluje na otevřeném moři. A vlny jsou zobrazeny s bílými jehňaty.
Všechno je v pohybu. Miluji tento obrázek!
Složení Milkin Roman
Bílé labutě létají nad modrým mořem. Vznášejí se ve vzduchu.
V dálce je vidět plující plachetnice. Jezdí na vlnách.
Labutě létají vysoko do nebe. Po azurové obloze se táhnou bílé mraky.
Všechno je tak krásné! Ten obrázek se mi líbí.
Složení Repina Marina
My Na lekce se seznámila s obrázkem A.A. Rylova „V modrém prostoru“. Umělec ztvárnil, jak bílé hrdé labutě létají vysoko nad modrým mořem. Vznášejí se směrem k jasnému slunci. Nadýchané mraky plují na obloze klidně a tiše.
Rychlá plachetnice se řítí na otevřeném moři. Vlny se lesknou bílými jehňaty.
Všechno tady vypadá jako živé: labutě, loď, vlny... Tenhle obrázek se mi líbil.
Složení Dmitrij Smirnov
V lekci jsme se seznámili s obrázkemA.A. Rylova „V modrém prostoru“. Bílé pyšné krásné labutě se vznášejí nad modrou mořskou plochou směrem ke slunci.
V moři pluje plachetnice. Dohánějí ho vlny s bílými jehňaty.
Všechno se pohybuje: labutě létají, loď pluje. Tento obrázek se mi nelíbí.
Složení Aleny Gritsaenko
Na obrázku A.A. Rylova „V modrém prostoru“ letí labutě směrem ke slunci. Vznášejí se nad modrou rozlohu moře. Na nekonečné modré obloze jsou vidět nadýchané mraky. Po moři pluje plachetnice. Ptáci, jasně osvětleni sluncem, se vznášejí nad lodí.
Autor zobrazil modré moře, modrou oblohu, vznášející se bílé labutě, zasněžené hory.
Tento obrázek se mi líbil.
Složení Anatoly Karpov
V lekci jsme se seznámili s obrázkem A.A. Rylova „V modrém prostoru“. Na plátně vidíme sněhově bílé labutě. Hejno se vznáší po obloze a téměř se dotýká mraků.
Fregata se řítí vstříc dobrodružství. Vlny jemně otřásají plachetnicí.
Obrázek se mi moc líbil.
VŠECHNY DĚTI jsou skvělé. (Je možné příště napsat vše bez chyb, abych sem dal jen fotku a nepřetiskoval ji?)
Doufám, že se příště na stránky dostanou i další skladby. Mezitím hodně čteme, rozšiřujeme si obzory, rozšiřujeme slovní zásobu a učíme se pravidla...
Popis kompozice na obrázku Rylova v modrém prostoru Stupeň 3
Dílo umělce je provedeno v jasných modro-modrých barvách. Teplé odstíny barevné palety jsou na obrázku zastoupeny malým ostrůvkem. Je vidět v dálce. Skály ostrova jsou pokryty sněhem. Na slunci se třpytí.
Z toho můžeme usoudit, že počasí je slunečné, ale chladné. Na moři vane lehký vánek. Obloha je světlá. Čím blíže je k divákovi, tím má větší hloubku a modrost. Dál, blízko obzoru, se nebe zbarví do světle modré.
Mraky plující po obloze vypadají jako načechrané peřiny.
Labutě vznášející se na obloze oživují malířovo plátno. Jsou přes oblohu, prořezávají modrou. Létající ptáci vytvářejí na obrázku iluzi pohybu. Myslím, že umělec si tento směr letu ptáků nezvolil náhodou, zleva doprava. Nejprve se pohybují směrem ke slunci.
Za druhé, pokud by se pohybovali opačným směrem, pak by divák měl pocit statického, úplného letu. V pohybu ptáků nastavil autor obrazu určitý rytmus. Je to kvůli opakování uspořádání ptáků v letadle. Let labutí je odměřený a klidný. Existuje pocit, že míří ke svým rodným břehům.
Lehká plachetnice se otřásá modrými vlnami. Barva plachet odráží barvu mraků.
Krajina je plná světla a vzduchu. Nekonečné rozlohy a lehké mraky dodávají plátnu mistra štětce vzdušnost. Z pohledu na obrázek jsou bezpochyby příjemné pocity.
Kompozice » Rylov » Rylovův obraz v modrém prostoru kompozice 3. stupeň
Rylov Arkady Alexandrovič - vynikající krajinář sovětské éry, mistr malby v duchu symbolismu. Narodil se a vyrostl v provincii Vjatka, v malé osadě na břehu řeky Vjatka. Od dětství byl potěšen vznešeností přírody kolem sebe a zamýšlel zasvětit svůj život malbě.
Za tím účelem v mladém věku odešel do Petrohradu, kde vystudoval akademii Kuindzhi. Během tohoto období Rylov vytvořil mnoho pláten a skic, které pomohly formovat jeho vlastní styl a charakter umělce.
Zejména jeho obrazy „Racek9raquo; a "Swans over Kama" jsou považovány za přímé předchůdce umělcova nejdokonalejšího výtvoru - obrazu "In the Blue Space".
Lze jej bezpečně nazvat ztělesněním krajinářského řemesla 20. století. V historických zprávách té doby je tento obraz oficiálně považován za první „sovětský9raquo; obrázek přetékající revoluční romantikou. Ale není v tom nic sovětského ani kontrarevolučního.
Ne, Blue Space vyzařuje svobodu, nezávislost a vyrovnanost. Příroda se nestará o lidská muka, je jí lhostejná politika, společnost, hlasitá hesla a plakáty. Naopak přímo před divákem se rozprostírá bezbřehé moře. Tmavě modrá, s černými vlnami se táhne až k obzoru.
A jen skály zastavují oko a nastiňují hranice plátna.
Co je na obraze „V modrém prostoru“ úžasné, je bezvadná kompozice. Obraz lze podmíněně rozdělit na čtyři části, ale všechny jsou vetkány do jediného celku, který ztělesňuje skutečný obdiv umělce k přírodním prostorům. Není možné vyčlenit hlavního účastníka na plátně - zde jsou důležité všechny detaily.
Tady je moře, zároveň klidné a tiché, žije a dýchá. Rylov překvapivě přesně vyjádřil povahu vodního prostředí: malé vlny narážejí do skalnatých útesů, lehký vítr žene kupovité mraky, plachty lodi se vzdouvají.
A nad tím vším majestátně a klidně poletují labutě, které svými křídly prořezávají nebeskou hladinu.
Nejúžasnější věcí na tomto plátně je dech života. Umělec krajinu nejen zachytil, ale dokázal jí vdechnout pohyb a atmosféru. „V modrém prostoru“ přitom nelze nazvat jednoznačně určenou tvorbou. Každý si v ní může najít něco svého.
Plachetnice se snad nevrací do přístavu, ale naopak spěchá s odjezdem na volné vody. Možná se tu za hodinu strhne prudká bouřka, o čemž svědčí malé pěnové čepice na vlnách.
Možná je teď podzim nebo možná léto a labutě se vracejí do svých rodných míst, aby zde měly potomky.
Jednoznačně se dá říci Rylovova láska ke svobodě, protkaná obdivem k přírodě jeho rodných zemí. Let labutí je volný: lehce, poněkud líně mávají křídly a zjevně si ten proces užívají. Jak moře, tak mraky, stále mimo kontrolu lidí, jsou svobodné. A dokonce i loď zosobňuje lidské životy, které utekly na svobodu, do nekonečných mořských oblastí.
Jsme na Facebooku
Seasons of the Year je časopis o přírodě, kultuře a světě kolem.
Materiály lze využít k seznamování dětí s přírodou, k pomoci školákům, v práci vychovatele a učitele.
Pozor, pouze DNES!
Ilja Jefimovič Repin "Jaký prostor!", 1903. Olej na plátně. 179 x 284,5, Státní ruské muzeum, Petrohrad, Rusko.
Jedním z nejkontroverznějších děl Ilji Repina je obraz „Jaký prostor!“. A rozpor zde spočívá v postoji veřejnosti k plátnu: umělec podlehl pomíjivé náladě, vytvořil malebnou emocionální zápletku, ale kritici propukli ve zneužívání a obvinili Repina buď z lehkomyslného následování západních impresionistů, nebo dokonce viděli nějaké revoluční alegorie v díle.
Společnost si stěžovala – umělec, který vytvořil monumentální „Barge Haulers“, „Ivan Hrozný“ byl unesen jakýmisi romantickými schůzkami.
Umělcův syn a dcera jsou vyobrazeni ve vysokých vlnách příboje. Jakoby minule jsou na plátně představeny ještě neukřižované duše – personifikace mládí. Zábava a radost ze života, které zaplavují mladé lidi, jsou zcela v souladu s běsnící energií stavu přírody, která je obklopuje - mohutné vlny příboje, které zaplavují 2 bezbranné postavy.
Ale usmívají se, smějí, studená voda a špatné počasí jim není ostudné. Dívka si drží klobouk, aby jej neodnesl vítr, a skrývá si tvář před jeho pohnutkami, zatímco mladík si naopak rozepnul kabát a se vší silou mládí usiluje o živly.
Pocit vítězství nad strachem, vůlí, otevřeným prvkem vlastní divák. Obraz byl namalován v "Penates", daleko od hlavního města. Verze o Repinově předtuše sociálních hnutí a mocných bouří vznášejících se nad Ruskem tedy upřednostňuje téma radosti ze života, jeho blízkosti k přírodnímu světu, jásání mládí. Z obrazu, stejně jako ze všech Repinových portrétních obrazů věnovaných jeho rodině, sálá štěstí a teplo.
Pro umělce charakteristickým způsobem „lásko-nepřátelství“ vyjadřuje svůj postoj k nové generaci.
Vodní živel je ztvárněn mistrovsky - v popředí zelenkavě transparentní, v pozadí přechází do drsné modré. Voda vrhá šplouchání vody a bílou pěnu a jeví se jako síla, nespoutaná a neúnavná. Umělce inspiroval Finský záliv a břehy Něvy.
Uprostřed hlučné bouře s nataženými pažemi,
Jeden statečný chlap křičí na svou přítelkyni:
„Podívej, jaká síla! Prostor a svoboda!
A i ve vzteku je příroda krásná!
Ne každé rande se odváží domluvit
V tu hodinu a na tom místě, kde bouře nemůže spát.
Milencům je to úplně jedno
Kde jsou spolu a místo je skvělé!
(N. Aleshkova)
Malířova technika je zde velmi blízká impresionismu, nicméně takto nerovnoměrný tah jen přispěl k realističnosti ztělesnění. Málokdo by namítl, že v zobrazení moře je Repin docela hoden nejslavnějšího námořního malíře Aivazovského. Textura, charakter, dynamika – prvek je velmi emotivní a pravdivý. O to silnější je dojem reakce odvážných mladých lidí na to.
Kritik Stasov shrnul všechny drby o skrytých významech obrazu, který v díle viděl mocnou sílu ruské mládeže, připravené vzdorovat a s úsměvem čelit všem útrapám a možným potížím.