„Upoznavanje dece sa ruskim narodnim zanatima. Upoznavanje djece predškolskog uzrasta sa umjetnošću i zanatom Upoznavanje djece predškolskog uzrasta sa narodnim zanatima
Upoznavanje predškolaca sa narodnim zanatima.
S obzirom na temu samoobrazovanja „Razvoj govora kroz pozorišne aktivnosti“, au skladu sa glavnim obrazovnim programom MBDOU D/S33, kao i Federalnim državnim obrazovnim standardom, u svojim praktičnim aktivnostima koristim takav metod rad sa djecom kao „muzej kontakta“. Ova tehnika je zbog svojih psihičkih karakteristika vrlo produktivna u radu sa djecom predškolskog uzrasta. Djeca ovog uzrasta imaju razvijeno vizualno i figurativno mišljenje. Takva djeca trebaju ne samo da vide ravnu sliku predmeta, već i da ga dodirnu, razumiju kakav je osjećaj, pomirišu ga i eksperimentišu s njim. Poznavajući ove karakteristike, odlučili smo da organizujemo ovako zanimljive događaje. Djecu veoma privlače ovakve izložbe, što djecu upoznaje sa percepcijom umjetnosti i razvija interes za nju. Mi, pak, kao učitelji, podstičemo izražavanje estetskih osjećaja djece, ispoljavanje emocija pri gledanju predmeta narodne umjetnosti i zanata. Takođe, tokom ovakvih putovanja nastavnik detaljno govori o svrsi muzeja, pravilima ponašanja u njemu i upoznaje najpoznatije muzeje naše zemlje.
Dekorativna i primijenjena umjetnost sažima estetske ideale tradicije i običaja naroda. Svijetle igračke i kućni predmeti koje stvaraju majstori raznih zanata dio su naših života od djetinjstva, a svaki susret s njima dašak je ljepote i narodne mudrosti. Prema vjerovanjima svih naroda, simboli korišteni u dizajnu ovog ili onog predmeta, njihov raspored i shema boja imali su važan ritualni i magijski značaj. Farmeri su od gline i drveta izrađivali figurice u obliku životinja, ukrašavali ih ornamentima i izvodili magične rituale koji su trebali donijeti plodnost na njihova polja i blagostanje njihovim porodicama. Nakon izvođenja obrednih radnji, figurice su podijeljene djeci. Tako su se pojavile nove igračke.
Oblik i svaki element ornamenta koji je ukrašavao proizvode narodnih zanatlija nosio je određene informacije. Valovita linija je simbolizirala vodu; dvije paralelne linije sa tačkama koje se nalaze između njih - zemlja i zrna; kapi, kose linije - kiša; spirala - tok sunca; romb - plodnost, krst - vjera. Značenje određenog elementa uzorka također je ovisilo o njegovoj boji. Na primjer, na slici igračke Dymkovo, narandžasti krug simbolizira sunce, a crveni krug simbolizira kuću.
Upoznavanje predškolske djece sa narodnom i primijenjenom umjetnošću pomaže u rješavanju problema moralnog, patriotskog i umjetničkog odgoja. Učitelj ne samo da daje djeci određenu količinu znanja o zanatima, već ih uči i da vide i razumiju ljepotu, njeguje poštovanje prema radu narodnih zanatlija, upoznaje ih sa tehnologijom izrade i dekorativnim svojstvima pojedinih proizvoda.
Odredivši sa kojim vidovima dekorativne i primenjene umetnosti će se deca upoznati, viši nastavnik ocrtava redosled pojedinih događaja, promišlja vezu između tema časova koje nastavnici planiraju i rada muzičkog direktora i umetničkog studija. nastavnik. Prilikom izrade nastavnih ciklusa za različite starosne grupe, treba voditi računa ne samo o uzrastu djece, već io nivou njihovog znanja, vještina i vizualnih vještina.
Prilikom upoznavanja predškolaca sa bilo kojim narodnim zanatom, učitelj može koristiti sljedeće oblike rada:
Organizacija izložbi;
razgovori o upoznavanju sa umjetnošću;
časovi dekorativnog crtanja, modeliranja i aplikacija;
održavanje praznika i slobodnih aktivnosti.
Prilikom posjećivanja izložbi djeca dobivaju neke informacije o povijesti zanata, materijalima koje su majstori koristili, te uče da prepoznaju karakteristična izražajna sredstva (elemente šara, njihove tipične kombinacije, boja, kompozicija). Istovremeno, zadatak učitelja je naučiti predškolce da ispituju proizvode narodnih majstora kako bi potom mogli samostalno prepoznati izražajna sredstva bilo kojeg drugog djela narodne umjetnosti. U tu svrhu koristi se tehnika poređenja koja ne samo da povećava nivo percepcije, već i dovodi djecu do razumijevanja općih zakonitosti dekorativne umjetnosti, njene tradicije i izražajnih sredstava. Na primjer, na početku školske godine stariji predškolci gledaju figurice ptica koje su izradili majstori Dymkovo, upoređuju ih, identificirajući sličnosti i razlike. Na sljedećoj lekciji učitelj im pokazuje tverske glinene igračke, koje također prikazuju ptice, i poziva ih ne samo da ih međusobno uporede, već i da kažu po čemu su slične i po čemu se razlikuju od dimkovskih.
Na časovima dekorativnog crtanja, modeliranja i apliciranja, pomažući djeci da savladaju neke od vještina i tehnika koje koriste narodni majstori, nastavnik mora sam ovladati njima, znati redoslijed izrade određenog proizvoda, kao i posjedovati odgovarajuće materijale. Na primjer, igračku Dymkovo trebate oblikovati samo od gline, a ne od plastelina. I djeca bi trebala crtati uzorke na temelju Khokhloma slikanja samo na toniranom papiru (žutom, crvenom ili crnom) gvaš bojama.
Prilikom izrade šablona na osnovu bilo koje slike, nastavnik mora uzeti u obzir i njene karakteristične kompozicione strukture. Na primjer, pri ukrašavanju igračaka Dymkovo koriste se kompozicije poput "tkanine" (prugaste, karirane), slobodnog rasporeda elemenata (po opadajućem redoslijedu veličine), kao i uzorka u krugu ili rozeta (ukras purećeg repa). korišteno. Cvjetni uzorak slikarstva Gorodets karakterizira kombiniranje cvijeća u vijence (na traci i u krugu), prikazujući simetrične (od sredine forme) i asimetrične kompozicije. U ovom slučaju umjetnici prvo crtaju najveće elemente uzorka - cvijeće, čvrsto pritisnuto jedno uz drugo, zatim u prostorima između njih - lišće, rešetke i vlati trave.
Prilikom planiranja upoznavanja djece s bilo kojom kompozicionom strukturom, učitelj mora ne samo pripremiti papir odgovarajućeg oblika, već i pokazati predmet narodne umjetnosti ukrašen sličnom kompozicijom.
U procesu podučavanja predškolskog uzrasta dekorativnom crtanju, modeliranju i apliciranju, učitelj može koristiti sljedeće metode i tehnike:
kreiranje situacije igre na početku časa i tokom analize rada djece;
usporedba elemenata uzorka i raznih opcija kompozicije;
korištenje gesta za crtanje (za isticanje elemenata, određivanje njihove lokacije i slijeda uzorka);
demonstracija redoslijeda crtanja i vježbanje prikazivanja novih ili složenih elemenata uzorka;
kombinacija različitih vrsta vizuelnih aktivnosti (na primjer, modeliranje nakon čega slijedi slikanje).
Sposobnost da se vidi varijabilnost elemenata, boja i kompozicija na predmetima svake vrste narodne umjetnosti, da se uoči kako majstor, ne nadilazeći tradiciju zanata, svaki put stvara novo, jedinstveno djelo, pomoći će djeci da samostalno izaberu kombinacije elemenata i kompozicije ovisno o namjeni i obliku predmeta koji ukrašavaju.
Upotreba muzičkog, literarnog materijala i elemenata pozorišnih aktivnosti pomoći će nastavniku da nastavu upoznavanja sa dekorativnom i primijenjenom umjetnošću učini zanimljivijom i raznovrsnijom. A koliko je učitelj emotivan i kako organizuje ovaj posao umnogome određuje da li može usaditi djeci ljubav prema narodnoj umjetnosti i razviti sposobnost uočavanja i uvažavanja umijeća narodnih majstora.
https://pandia.ru/text/78/228/images/image002_99.gif" alt="Experience" width="691" height="339 src=">!}
KLUBSKI PROGRAM
u dekorativnoj i primenjenoj umetnosti
"Majstori - čarobnjaci"
(za djecu starijeg predškolskog uzrasta)
1. Objašnjenje
2. Edukativni i tematski plan
4. Dugoročni plan rada (6-7 godina)
5. Metodološka podrška
6. Bibliografija
7. Pedagoški ispit iz umjetnosti i zanata
Prijava na program:
· Didaktičke igre
· Phys. minuta
· Bilješke sa lekcija i prilozi uz prezentacije.
· Legende, mitovi i bajke za upoznavanje umjetnosti i zanata.
· Stranice za bojanje umjetnosti i zanata.
· CD sa prezentacijama.
· Demonstracioni materijal, albumi.
Objašnjenje
„Najviši oblik umjetnosti,
najtalentovaniji, najbriljantniji
je narodna umjetnost,
odnosno ono što narod zarobi,
sačuvao ono što je narod nosio kroz vekove.”
Program predviđa upoznavanje predškolaca sa ruskim narodnim zanatima i uključuje upoznavanje sa simbolikom ruske dekorativne umjetnosti i njenim značenjem. Rad na dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti predviđen je za 1 godinu. Ovaj program je usmjeren na razvijanje kreativnih sposobnosti djece i estetski odgoj djece.
Narodna umjetnost i zanati – jedno od sredstava estetskog odgoja – pomaže u formiranju umjetničkog ukusa, uči nas da vidimo i razumijemo ljepotu u životu oko nas i u umjetnosti.
Narodna umjetnost, nacionalnog sadržaja, može aktivno utjecati na duhovni razvoj djeteta, formiranje moralnih i patriotskih osjećaja. Djela narodne umjetnosti odražavaju ljubav prema zavičaju, sposobnost sagledavanja i razumijevanja svijeta oko sebe. U sadržaju većine narodnih djela mnogo toga dolazi od prirode – od zemlje, šume, trave, vode i sunca, od svega živog što ljudi vole i cijene.
Narodna umjetnost doprinosi likovnom obrazovanju djece, budući da se zasniva na svim specifičnim zakonima dekorativne umjetnosti – simetriji i ritmu. Dostupan je dječjoj percepciji, jer sadrži sadržaje razumljive djeci, koji konkretno, jednostavnim, lakoničnim oblicima otkrivaju djetetu ljepotu i šarm svijeta oko njega.
Osnovna poenta široke upotrebe narodne dekorativne umjetnosti u radu s djecom predškolskog uzrasta je njegovanje preduvjeta za osjećaj duboke ljubavi prema svojoj domovini, prema svom narodu, osjećaj patriotizma, samosvijesti i svijesti o svom nacionalnom identitetu. . Ovo je tek početak razvoja ovako složenih osjećaja. Složen, dubok, svjesni osjećaj ljubavi prema domovini i ljudima formira se mnogo kasnije, ali samo ako se fontanel prvih osjećaja začepi u predškolskom djetinjstvu.
Dekorativnost, izražajnost boje i plastičnosti, šareni uzorci, raznovrsnost tekstura materijala - to su karakteristične osobine djela narodne dekorativne i primijenjene umjetnosti.
Trenutno se narodna umjetnost široko koristi u umjetničkom obrazovanju djece. U nastavi i uređenju vrtića koriste se autentični primjeri narodnog stvaralaštva i savremenih djela dekorativne umjetnosti.
Prisutnost likovnih sposobnosti kod djece od 5-7 godina je ključ uspješnog školovanja, pa te sposobnosti treba razvijati što je ranije moguće. Časovi crtanja, modeliranja i primjene doprinose razvoju djetetove kreativne mašte, zapažanja, umjetničkog mišljenja i pamćenja. Ispravno vođenje estetskog razvoja djece moguće je samo kao rezultat proučavanja i poznavanja njihovog uzrasta i individualnih karakteristika. Kada razvijate interesovanje za vizuelne umetnosti, trebalo bi da budete pažljivi prema svakom detetu, da budete u mogućnosti da mu pomognete da da potrebna uputstva, podržite njegovu želju da uradi dobar posao i objektivno procenite njegov trud. U likovnoj umjetnosti svako dijete može pokazati svoju individualnost.
Upoznavanje sa narodnim zanatima pomaže u rješavanju najtežih problema s kojima se susreću nastavnici u oblasti estetskog vaspitanja mlađe generacije, širenja i razvoja dječjih likovnih ideja, duhovnih potreba, vještina vrednovanja umjetničkih djela, razvoja umjetničkog ukusa, i estetski odnos prema okolini.
Sistematsko ovladavanje svim potrebnim sredstvima i metodama aktivnosti pruža djeci radost kreativnosti.
Novina teme je u tome što prikazuje razvojne funkcije dekorativne i primijenjene umjetnosti naroda Rusije kao integralnog etničkog, kulturnog, istorijskog i društveno-pedagoškog fenomena. Da su ove funkcije u svom integrisanom obliku usmjerene na osiguranje ličnog rasta djece. Na osnovu toga, rad se zasniva na umjetničkom obrazovanju djece predškolskog uzrasta, spajajući oslanjanje na kulturnu tradiciju i inovativnu orijentaciju.
Narodna umjetnost i zanati u estetskom odgoju djece.
Narodna i dekorativna umjetnost sastavni su dio umjetničke kulture. Djela primijenjene umjetnosti odražavaju umjetničku tradiciju nacije, svjetonazor, svjetonazor i umjetničko iskustvo naroda i čuvaju povijesno pamćenje.
Narodna umjetnost se razvija po svojim zakonima, određenim njenom suštinom, i kao samostalna vrsta stvaralaštva u interakciji je sa drugom vrstom stvaralaštva - umjetnošću profesionalnih umjetnika.
Posebno je važno napomenuti da narodna umjetnost, kao dio duhovne kulture, može biti izvor ideja i inspiracije profesionalnim umjetnicima. Slike divnih starih majstora A. Venetsianova, V. Vasnetsova, M. Vrubela, K. Petrov-Vodkin, V. Popova utjelovile su narodne ideje o svijetu, veličini čovjeka i prirode, zajedništvu tradicija u drevnoj ruskoj umjetnosti i narodna umjetnost.
Djela narodne umjetnosti imaju duhovnu i materijalnu vrijednost, odlikuju se svojom ljepotom i korisnošću. Majstori narodnih zanata stvaraju svoja djela od raznih materijala. Veliki značaj u narodnoj umjetnosti pridaje se ornamentu koji ukrašava predmet (stvar) ili je njegov strukturni element. Motivi ornamenta imaju drevne mitološke korijene.
Narodna umjetnost živi vekovima. Tehničko umijeće i pronađene slike prenose se s generacije na generaciju, čuvaju se u sjećanju narodnih umjetnika.
Dekorativna umjetnost je jedna od vrsta plastične umjetnosti. Dekorativna umjetnost dijeli se na onu koja se neposredno odnosi na arhitekturu – monumentalnu i dekorativnu umjetnost (vitraž, mozaici, slike na fasadama i interijerima, ukrasna vrtna skulptura i dr.), dekorativnu i primijenjenu umjetnost (umetnički proizvodi za domaćinstvo) i dizajnersku umjetnost. Odnedavno se dekorativna umjetnost svrstava u dizajn. Dela dekorativne umetnosti uvek su vezana za sredinu kojoj su namenjena i najčešće čine celinu.
Dekorativna slika ne izražava pojedinačno, već opšte - "specifično", "generičko" (list, cvijet, drvo, ptica, konj, itd.). Dekorativna slika zahtijeva umjetničko-imaginativno razmišljanje, mitopoetski odnos prema stvarnosti.
Stoga je u narodnoj umjetnosti uobičajeno da se ističu imidž-tipovi proizvoda tradicionalnih umjetničkih zanata, koji odražavaju mitološke i estetske ideje naroda. Na primjer, slika ptice, konja, drveta života, žene, znakova-simbola zemlje, vode, sunca može se vidjeti u raznim umjetničkim materijalima: vez, tkanje, slikanje na drvu i metalu, drvo rezbarenje, keramika itd. Istovremeno, univerzalnost slikovnih tipova u umjetnosti različitih naroda svijeta pokazuje njihovo jedinstvo, povezano sa zajedništvom pristupa procesu estetske spoznaje prirodnih i društvenih pojava.
Narodna umjetnost je holistički fenomen, jer je njegova osnova život i način života ljudi, njihove ideje o svemiru, radna aktivnost, rituali i praznici. Predmeti narodne umjetnosti materijaliziraju maštovito mišljenje naroda. Kroz vijekove su se u jedinstvu razvijale i usavršavale različite vrste narodne umjetnosti: usmena narodna umjetnost, muzički folklor, dekorativna i primijenjena umjetnost, arhitektura.
Narodna umjetnost je prije svega ogroman svijet duhovnog iskustva naroda, njegove umjetničke ideje sastavni su dio kulture. Narodna umjetnost zasniva se na stvaralačkom djelovanju naroda, odražavajući njegovu samosvijest i istorijsko pamćenje. Komunikacija sa narodnom umjetnošću, sa njenim moralnim i estetskim idealima razvijanim stoljećima, ima značajnu vaspitnu ulogu. Privlačnost narodnog stvaralaštva ljudima i uticaj na njihovu intelektualnu, emocionalnu i čulnu sferu otvara velike mogućnosti za korištenje tradicionalnih narodnih umjetnosti i zanata u obrazovnom sistemu.
Teorijske osnove narodne umjetnosti, njenu suštinu i značaj kao umjetničkog sistema u cjelini potkrepili su vodeći domaći naučnici i drugi. U njihovim radovima glavne zakonitosti razvoja narodne umjetnosti definirani su kao „kolektivni princip“ i „nacionalnost“.
Bio je jedan od prvih istraživača narodne umjetnosti koji je prepoznao visoku umjetničku i naučnu vrijednost „seljačke“ umjetnosti. On je umjetničku tradiciju definirao kao “narodni stil”. Naučnik je vjerovao da je tradicija sposobna za promjenu, iznutra i izvana je mobilna. Prema Voronkovu, dekorativnost, konstruktivnost i ornamentika u svakodnevnom stvaralaštvu seljaka „potvrđuju neosporno pravo da se naziva umetnošću“ i „su karakteristična sumarna crta po kojoj se uvek može razlikovati i istaknuti proizvod umetničkog seljačkog rada“.
Tradicionalnost narodne umjetnosti dugo se shvaćala uglavnom kao starina njenih slika, oblika i tehnika, stabilnost njihovog očuvanja i kontinuitet u razvoju. Autori savremenih studija iz oblasti istorije umetnosti posmatraju tradiciju kao dijalektički fenomen povezan ne samo sa prošlošću, već i sa sadašnjošću i budućnošću.
smatra narodnu umjetnost stvaralačkim, kulturnim, istorijskim sistemom koji se afirmiše kroz kontinuitet tradicije i funkcioniše kao posebna vrsta umjetničkog stvaralaštva u kolektivnoj djelatnosti naroda. I svaki narod nosi svoju kulturu poetskih, figurativnih i zanatskih tradicija. Tradicijom u narodnoj umjetnosti prenosi se ne samo vještina, već i slike, narodu omiljeni motivi, umjetnička načela i tehnike. Tradicije čine glavne slojeve narodne umjetničke kulture – škole i ujedno određuju posebnu vitalnost narodne umjetnosti.
Nemoguće je potcijeniti snagu tradicije za razvoj narodne umjetnosti. S pravom opravdava umjetničko bogatstvo slika, oblika, sredstava i tehnika. Ona smatra da samo ono što je posebno jedinstveno u nacionalnim sistemima, u regionalnim sistemima, u sistemima škola narodne umjetnosti može odrediti život narodne umjetnosti kao kulturnog centra, samo živa tradicija daje put za njen razvoj. Ispostavlja se da je zakon tradicije glavna snaga razvoja.
Veoma je važno da je narodno stvaralaštvo, sa svojim metaforama i simbolikom, živo stvaralaštvo i istovremeno istorijsko živo sjećanje, sjećanje na porijeklo kulture. Donosi iskustvo poznavanja svijeta. Integritet narodne umjetnosti kao umjetničke strukture ključ je njenog razumijevanja. Tradicija je u ovom slučaju kreativna metoda.
Tradicionalno se u narodnom stvaralaštvu javlja u vidu sistema za koji su važni: veza čovjeka i prirode, izraz nacionalnog, škole narodnog stvaralaštva (nacionalne, regionalne, regionalne, škole individualnih zanata).
Dao je najpotpuniju definiciju pojma „škole“. Ona smatra da ovaj koncept nužno uključuje kulturni kontinuitet, odnosno da je narodna umjetnost umjetnički sistem oblikovan tradicijom.
Glavna ličnost u umetničkom zanatu je narodni majstor, posebna stvaralačka ličnost, duhovno povezana sa narodom, kulturom, prirodom kraja, nosilac tradicije i kolektivnog iskustva.
U svakom dodiru majstorovih ruku na stvari koju stvara živi osjećaj ljepote, organski za unutrašnju strukturu narodne percepcije. Nacionalni temperament i nacionalni karakter su izraženi u narodnom stvaralaštvu. One u velikoj mjeri određuju raznolikost oblika narodne umjetnosti. U narodnoj umjetnosti umjetnička vještina, tehnička spretnost, metode rada i motivi prenose se sa majstora na učenika. Umjetnički sistem se razvija kolektivno.
Za stvaranje umjetničke slike neke stvari bitni su materijal, metode i priroda njegove obrade. Upotreba prirodnih materijala jedna je od tradicija narodne umjetnosti. Svaka škola je imala sistem proverenih tehnika rada, tehnologije zasnovane prvenstveno na svojstvima materijala koji se obrađuje.
U svakom zanatu, alati i uređaji su također tradicionalni, jer njihov izgled i princip rada direktno ovise o svojstvima materijala koji se obrađuje.
Ovladavanje vještinom odvija se na osnovu glavnih principa narodne umjetnosti – ponavljanja, varijacije i improvizacije. Ako svi studenti master studija bez greške prolaze kroz fazu ponavljanja i varijacije, onda je na nivou improvizacije dozvoljeno samo najtalentovanijim studentima koji mogu postati pravi učenici svog zanata.
Djeca se upoznaju sa osnovama umjetničkog zanata u svim programima obrazovanja i osposobljavanja u predškolskim ustanovama, ali metodološke preporuke koje su dostupne u programima nisu dovoljne ili ih je vrlo malo. Analizirajući program edukacije i obuke Duga, smatrao sam preporučljivim da u svom radu koristim dublje upoznavanje s narodnom umjetnošću.
Nužnost Ovaj program postoji jer živimo tamo gdje nije moguće vidjeti direktan tehnološki proces izrade umjetničkog posuđa, predmeta za domaćinstvo i igračaka. A deca nemaju priliku da dođu u kontakt sa dekorativnom i primenjenom umetnošću - da u rukama drže proizvode iz gorodečke slike, igračku Dymkovo, predmete sa Gžel slikanjem itd. Stoga sam sebi postavio cilj da deci dam radost stvaralaštva, upoznajući ih sa istorijom narodnog stvaralaštva, pokazuju primjere modeliranja i rada kistom, uvode figurativnu stilizaciju biljnih i geometrijskih šara.
Očekivani rezultat:
- Prepoznati i imenovati poznate vrste narodnih zanata; Sposobni su upoređivati predmete poznatih vrsta umjetnosti, pronaći njihove sličnosti i razlike; Samostalno i kreativno primijeniti vještine i sposobnosti stečene na času.
- Razlikuju se i imenuju vrste narodne umjetnosti i zanata; Sposoban da samostalno analizira proizvod i dizajn; Identificiraju se karakteristična izražajna sredstva: elementi šara, boja, kombinacije boja, kompozicija kolornih mrlja, simetrični i asimetrični kompozicijski uzorci itd. Proizvod je oslikan u skladu sa narodnim slikarstvom; Primenjuju stečena znanja, veštine i sposobnosti u svom radu;
Metode za procjenu efikasnosti programa:
kvantitativna analiza:
- prisustvo; statički podaci; evidentiranje aktivnosti u dnevniku rada; praćenje rezultata (promatranje, dijagnoza); praktični materijali.
Kvalitativna analiza:
- formiranje novih vještina i sposobnosti; analiza uspješnosti aktivnosti u postizanju ciljeva; analiza dijagnostičkog materijala; komparativna analiza početnog i sadašnjeg stanja problema.
Forma za sumiranje Realizacija ovog programa je: učešće dece u KVN-ima, zabava, praznici, slobodne aktivnosti posvećene narodnim zanatima, dečije izložbe u vrtiću i šire.
Predloženi program je varijabilan, odnosno, ukoliko se ukaže potreba, dozvoljavaju se prilagođavanja sadržaja i oblika nastave, te vremena za ispunjavanje gradiva.
Program se može koristiti u radu studija, klubova, kao specijalizovan, za dodatno obrazovanje dece u likovnom i kreativnom razvoju, kao iu okviru edukativnih programa u sekciji „Umjetnički i estetski odgoj“ u cilju upoznati djecu starijeg predškolskog uzrasta sa narodnom i dekorativnom umjetnošću.primijenjenom umjetnošću.
Program je testiran iu vrtiću. Veliko interesovanje djece za narodnu kulturu, a posebno za rusku narodnu umjetnost, te želja da sami stvaraju ukrasne predmete potaknuli su ih da u vrtiću organizuju umjetničku grupu „Majstori – čarobnjaci“.
Edukativni i tematski plan
Šolja za umjetnost i zanat “Master Wizards”
na temu: „Formiranje i razvoj temelja likovne kulture djeteta kroz narodnu umjetnost i zanate“
br. str/P | Naziv teme | Ukupan broj časova |
||
Teorija | Vježbajte |
|||
Umjetnost i zanati, narodni zanati Kubana. | ||||
Ekskurzija do Kubanske kolibe vrtića. | ||||
Kviz "Volim i znam kubanske zanate" | ||||
"Dymkovska igračka" | ||||
"Filimonov igračke" |
Konsultacije za edukatore
“Upoznavanje predškolaca sa narodnim zanatima”
„Najviši oblik umjetnosti,
najtalentovaniji, najbriljantniji
je narodna umjetnost,
odnosno ono što narod zarobi,
sačuvano je ono što je narod nosio kroz vekove.”
M.I. Kalinjin
Izučavanje narodnih zanata je osnova za razvoj kreativnih sposobnosti, likovnog ukusa i opšte likovne kulture dece predškolskog uzrasta. U sistemu estetskog vaspitanja u vrtiću posebno mjesto zauzimaju umjetničke i zanatske aktivnosti djece. Estetski odgoj u vrtiću je svakodnevni rad u svim vrstama dječjih aktivnosti.
Predškolska pedagogija odavno prepoznaje ogroman vaspitni značaj narodnog stvaralaštva. Konstantno promišljeno upoznavanje zanata, ciljana obuka u modeliranju i slikanju igračaka omogućava postizanje dobrih vizualnih vještina kod djece, razvija njihovu kreativnu inicijativu, samopouzdanje, aktivnost, samostalnost i potiče interesovanje za narodnu umjetnost.
Narodna umjetnost je čist i vječan izvor. Blagotvorno djeluje na djecu, razvija njihovu kreativnost, osposobljava ih znanjem i „donosi ljepotu djeci“. Dolazi iz duše, a ljudska duša je dobra i lepa. Poimanjem ove umjetnosti djeca u pristupačnom obliku usvajaju moral i običaje svog naroda, upoznaju se sa zavičajnom kulturom, uče da vide i osjećaju jedinstvene kombinacije boja prirode, a u njima se budi potreba za uživanjem u životu.
Prve godine djetetova života su važna faza u njegovom odrastanju. U tom periodu počinju da se razvijaju ona osećanja i karakterne osobine koje dete nevidljivo povezuju sa njegovim narodom, njegovom zemljom. Koreni ovog uticaja su u narodnom jeziku, u njegovoj pesmi, muzici, u igricama i igračkama kojima se zabavljaju, u utiscima o prirodi rodnog kraja, radu, životu, moralu i običajima naroda. među kojima žive.
Koncept domovine još je nedostupan maloj djeci. Obrazovanje u ovom uzrastu se sastoji u pripremanju terena za njih odgajanjem djeteta u atmosferi zasićenoj živim slikama i jarkim bojama njegove zemlje.
Kroz zavičajnu pjesmu, bajku, zagonetku, izreke i poslovice, savladavajući jezik svog naroda, njegove običaje, dijete predškolskog uzrasta dobija prve ideje o kulturi svog naroda.
Bez pretjerivanja, možemo reći da ljubav prema domovini počinje u ranom djetinjstvu, upravo u onom periodu razvoja djeteta koji je posebno prijemčiv.
A upravo se u narodnoj igrački ogleda raznovrsnost dječjih interesovanja: od upoznavanja sa svakodnevnim predmetima, ona vodi dijete u svijet životinja, ljudi i u svijet fantazije. Narodna igračka ima svoju povijest, što potvrđuje da nije slučajna pojava, već grana narodne umjetnosti koja se stalno razvija, koja ima svoje tradicije.
Pristupajući narodnoj igrački sa pedagoške tačke gledišta, vidimo da je ona zasnovana na suptilnom poznavanju djetetove psihologije i da ima raznolik utjecaj na razvoj njegovih osjećaja, uma i karaktera. Igračka vođena pričom oslikava svijet bajki i bajkovitih slika, kao i niz životnih pojava sa kojima se dijete susreće u svakodnevnom životu. Ovi zanati jasno izražavaju želju da se ugodi i zabavi dijete. Vanka-vstanka, vrtalice, lule i zviždaljke su nadaleko poznate. Zanimljive su i igračke za razvoj pokreta - kolica, lopte, gradići itd. Dijete privlači izuzetna jednostavnost i preglednost igračke.
Dekorativna i primijenjena umjetnost sažima estetske ideale tradicije i običaja naroda. Svijetle igračke i kućni predmeti koje stvaraju majstori raznih zanata dio su naših života od djetinjstva, a svaki susret s njima dašak je ljepote i narodne mudrosti.
Prema vjerovanjima svih naroda, simboli korišteni u dizajnu ovog ili onog predmeta, njihov raspored i shema boja imali su važan ritualni i magijski značaj. Farmeri su od gline i drveta izrađivali figurice u obliku životinja, ukrašavali ih ornamentima i izvodili magične rituale koji su trebali donijeti plodnost na njihova polja i blagostanje njihovim porodicama. Nakon izvođenja obrednih radnji, figurice su podijeljene djeci. Tako su se pojavile nove igračke.
Danas, diveći se proizvodima kargopoljskih ili bogorodskih majstora, malo ljudi zna da je za ljude koji su živjeli u dalekoj prošlosti konj bio simbol sunca, medvjed - moć i buđenje prirode, ovan ili krava - obilje i plodnost, koza - dobrota, jelen - imaju uspešan brak.
Vez, koji su moderni ljudi doživljavali samo kao ukras, prema idejama naših predaka, štitio je vlasnika od zlih sila, a slike ptica na tkanim, keramičkim i drvenim proizvodima trebale su donijeti radost i sreću svom vlasniku.
Oblik i svaki element ornamenta koji je ukrašavao proizvode narodnih zanatlija nosio je određene informacije. Valovita linija je simbolizirala vodu; dvije paralelne linije sa tačkama koje se nalaze između njih - zemlja i zrna; kapi, kose linije - kiša; spirala - tok sunca; romb - plodnost, krst - vjera.
Značenje jednog ili drugog elementa uzorka također je ovisilo o boji. Na primjer, na slici igračke Dymkovo, narandžasti krug simbolizira sunce, a crveni krug simbolizira kuću.
Upoznavanje predškolske djece sa dekorativnom i primijenjenom umjetnošću pomaže u rješavanju problema moralnog, patriotskog i umjetničkog odgoja. Učitelj djeci daje određenu količinu znanja o zanatima, uči ih da vide i razumiju ljepotu, razvija poštovanje prema radu narodnih zanatlija, upoznaje ih sa tehnologijom izrade i ukrasnim svojstvima pojedinih proizvoda.
Ovaj rad treba započeti sa izradom dugoročnog plana. Utvrditi dostupnost autentičnih predmeta narodnog stvaralaštva, uzeti u obzir mogućnost posjete djece muzejima, izložbama, te eventualno organiziranje susreta sa narodnim zanatlijama. U ruskoj "izbi" djeca se mogu upoznati sa proizvodima raznih vrsta dekorativne i primijenjene umjetnosti. Tokom edukativnih aktivnosti u kružocima, nastavnik ima priliku da upozna djecu sa narodnom tradicijom i zanatima.
Pri izradi ciklusa direktnih obrazovnih aktivnosti treba voditi računa ne samo o uzrastu djece, već io nivou njihovog znanja, vještina i vizualnih vještina.
Prilikom posjećivanja izložbi djeca dobivaju neke informacije o povijesti zanata, materijalima koje su majstori koristili, te uče da prepoznaju karakteristična izražajna sredstva (elemente šara, njihove tipične kombinacije, boja, kompozicija). Istovremeno, zadatak učitelja je naučiti predškolce da ispituju proizvode narodnih majstora kako bi potom mogli samostalno prepoznati izražajna sredstva bilo kojeg drugog djela narodne umjetnosti. Da bi se to postiglo, koristi se tehnika poređenja, koja ne samo da povećava razinu percepcije, već i vodi djecu do razumijevanja općih zakona dekorativne umjetnosti.
Na primjer, na početku školske godine stariji predškolci gledaju figurice ptica koje su izradili majstori Dymkovo, upoređuju ih, identificirajući sličnosti i razlike. Na sljedećoj lekciji učitelj im pokazuje tverske glinene igračke, koje također prikazuju ptice, i poziva ih ne samo da ih međusobno uporede, već i da kažu po čemu su slične i po čemu se razlikuju od dimkovskih.
Prilikom neposrednih edukativnih aktivnosti iz dekorativnog crtanja, vajanja i aplikanata, pomažući djeci da ovladaju nekim vještinama i tehnikama koje koriste narodni majstori, nastavnik mora sam ovladati njima, znati redoslijed izrade određenog proizvoda, kao i posjedovati odgovarajuće materijale. Na primjer, igračku Dymkovo trebate oblikovati samo od gline, a ne od plastelina.
I djeca bi trebala crtati uzorke na temelju Khokhloma slikanja samo na toniranom papiru (žutom, crvenom ili crnom) gvaš bojama.
Prilikom izrade šablona na osnovu bilo koje slike, nastavnik mora uzeti u obzir i njene karakteristične kompozicione strukture. Na primjer, pri ukrašavanju igračaka Dymkovo koriste se kompozicije poput "tkanine" (prugaste, karirane), slobodnog rasporeda elemenata (po opadajućem redoslijedu veličine), kao i uzorka u krugu ili rozeta (ukras purećeg repa). korišteno.
Cvjetni uzorak slikarstva Gorodets karakterizira kombiniranje cvijeća u vijence (na traci i u krugu), prikazujući simetrične (od sredine forme) i asimetrične kompozicije. U ovom slučaju umjetnici prvo crtaju najveće elemente uzorka - cvijeće, čvrsto pritisnuto jedno uz drugo, zatim u prostorima između njih - lišće, rešetke i vlati trave.
Prilikom planiranja upoznavanja djece s bilo kojom kompozicionom strukturom, učitelj mora ne samo pripremiti papir odgovarajućeg oblika, već i pokazati predmet narodne umjetnosti ukrašen sličnom kompozicijom.
U procesu podučavanja predškolskog uzrasta dekorativnom crtanju, modeliranju i apliciranju, učitelj može koristiti sljedeće metode i tehnike:
Kreiranje situacije igre na početku časa i tokom analize rada djece;
Usporedba elemenata uzorka i raznih opcija kompozicije;
Korištenje pokreta za crtanje (za isticanje elemenata, određivanje njihove lokacije i slijeda uzorka);
Demonstracija redoslijeda crtanja i vježba u prikazivanju novih ili složenih elemenata uzorka;
Kombinacija različitih vrsta vizualnih aktivnosti (na primjer, modeliranje nakon čega slijedi slikanje).
Povremeno se mogu održavati kreativni časovi sa djecom starijeg predškolskog uzrasta, tokom kojih smišljaju uzorke u stilu neke vrste slikanja. Na primjer, nastavnik može predložiti crtanje skice tkanine za haljinu koristeći Gzhel motive; ukrasite kokošnike u stilu dimkovskog slikarstva; prikazati buket sastavljen od cvijeća Gorodets; nacrtajte bajkovitu šumu koristeći elemente i boje Khokhloma slike, itd. Djeca, pod vodstvom učitelja, mogu slikati scenografiju za stolne pozorišne predstave, crtati skice kostima za junake bajki i dizajnirati okvire za portrete i fotografije.
Kroz gotovo sve vrste dječjih aktivnosti možete upoznati djecu sa umjetnošću i zanatom. A koliko je učitelj emotivan i kako organizuje ovaj posao umnogome određuje da li može usaditi djeci ljubav prema narodnoj umjetnosti i razviti sposobnost uočavanja i uvažavanja umijeća narodnih majstora.
Za razvoj govora, narodni zanati pružaju bogat materijal: možete sastavljati opisne priče na osnovu igračaka, izmišljati bajke.
U šarama ukrasnih slika, karakterističnim za različite narodne zanate, uočava se određeni ritam, simetrija, proporcionalnost pojedinih elemenata, ujednačenost u izvedbi ornamenta. Ovo daje materijal za razvoj elementarnih matematičkih pojmova.
Narodna umjetnost i zanati su usko povezani sa folklorom, običajima i obredima, narodnim praznicima i narodnom muzikom. Shodno tome, upoznavanje sa narodnim zanatima može biti dopunjeno muzičkim obrazovanjem dece predškolskog uzrasta.
Sve to će omogućiti našoj djeci da se osjećaju dijelom naroda, da osjećaju ponos na svoju zemlju, bogatu slavnom tradicijom.
Shodno tome, upoznavanjem djece sa djelima narodne umjetnosti i zanata, predškolska obrazovna ustanova koju predstavljaju vaspitači ostvaruje jedinstvo estetskog i radnog vaspitanja predškolaca i njihovog duhovnog razvoja kroz umjetnost i zanate i tradicionalne vidove narodne umjetnosti.
Upoznavanje vaspitača sa tradicijom i običajima naroda, rešavanje problema moralnog i patriotskog vaspitanja kroz upoznavanje predškolaca sa narodnim zanatima, oblicima rada sa decom za upoznavanje predškolaca sa narodnim zanatima.
Skinuti:
Pregled:
Konsultacije za edukatore na temu:
“Upoznavanje predškolaca sa narodnim zanatima”
Upoznavanje predškolaca sa narodnim zanatima.
Dekorativna i primijenjena umjetnost sažima estetske ideale tradicije i običaja naroda. Svijetle igračke i kućni predmeti koje stvaraju majstori raznih zanata dio su naših života od djetinjstva, a svaki susret s njima dašak je ljepote i narodne mudrosti. Prema vjerovanjima svih naroda, simboli korišteni u dizajnu ovog ili onog predmeta, njihov raspored i shema boja imali su važan ritualni i magijski značaj. Farmeri su od gline i drveta izrađivali figurice u obliku životinja, ukrašavali ih ornamentima i izvodili magične rituale koji su trebali donijeti plodnost na njihova polja i blagostanje njihovim porodicama. Nakon izvođenja obrednih radnji, figurice su podijeljene djeci. Tako su se pojavile nove igračke.
Danas, diveći se proizvodima cargo-poljskih ili bogorodskih majstora, malo ljudi zna da je za ljude koji su živjeli u dalekoj prošlosti konj bio simbol sunca, medvjeda - moći i buđenja prirode, ovna ili krave - obilje i plodnost, koza - dobrota, jelen - uspešan brak.
Vez, koji su moderni ljudi doživljavali samo kao ukras, prema idejama naših predaka, štitio je vlasnika od zlih sila, a slike ptica na tkanim, keramičkim i drvenim proizvodima trebale su donijeti radost i sreću svom vlasniku.
Oblik i svaki element ornamenta koji je ukrašavao proizvode narodnih zanatlija nosio je određene informacije. Valovita linija je simbolizirala vodu; dvije paralelne linije sa tačkama koje se nalaze između njih - zemlja i zrna; kapi, kose linije - kiša; spirala - tok sunca; romb - plodnost, krst - vjera. Značenje određenog elementa uzorka također je ovisilo o njegovoj boji. Na primjer, na slici igračke Dymkovo, narandžasti krug simbolizira sunce, a crveni krug simbolizira kuću.
Upoznavanje predškolske djece sa narodnom i primijenjenom umjetnošću pomaže u rješavanju problema moralnog, patriotskog i umjetničkog odgoja. Učitelj ne samo da daje djeci određenu količinu znanja o zanatima, već ih uči i da vide i razumiju ljepotu, njeguje poštovanje prema radu narodnih zanatlija, upoznaje ih sa tehnologijom izrade i dekorativnim svojstvima pojedinih proizvoda.
Ovaj rad treba započeti izradom dugoročnog plana za sve starosne grupe. Istovremeno, potrebno je utvrditi prisutnost autentičnih predmeta narodne umjetnosti u vrtiću, uzeti u obzir mogućnost posjete djece izložbenim salama i muzejima, te organizirati susrete sa narodnim zanatlijama. U mnogim predškolskim ustanovama vaspitači osmišljavaju mini-muzeje narodne umetnosti, ruske „kolibe“ i „gornje sobe“, gde se deca mogu upoznati sa proizvodima raznih vrsta dekorativne i primenjene umetnosti.
Na osnovu ovakvih mini-muzeja ponekad se organizuju umjetnički ateljei i klubovi narodne umjetnosti, gdje nastavnici dodatnog obrazovanja imaju priliku upoznati djecu sa narodnom tradicijom i zanatima.
Odredivši sa kojim vidovima dekorativne i primenjene umetnosti će se deca upoznati, viši nastavnik ocrtava redosled pojedinih događaja, promišlja vezu između tema časova koje nastavnici planiraju i rada muzičkog direktora i umetničkog studija. nastavnik. Prilikom izrade nastavnih ciklusa za različite starosne grupe, treba voditi računa ne samo o uzrastu djece, već io nivou njihovog znanja, vještina i vizualnih vještina.
Prilikom upoznavanja predškolaca sa bilo kojim narodnim zanatom, učitelj može koristiti sljedeće oblike rada:
- Organizacija izložbi;
- razgovori o upoznavanju sa umjetnošću;
- časovi dekorativnog crtanja, modeliranja i aplikacija;
- održavanje praznika i slobodnih aktivnosti.
Prilikom posjećivanja izložbi djeca dobivaju neke informacije o povijesti zanata, materijalima koje su majstori koristili, te uče da prepoznaju karakteristična izražajna sredstva (elemente šara, njihove tipične kombinacije, boja, kompozicija). Istovremeno, zadatak učitelja je naučiti predškolce da ispituju proizvode narodnih majstora kako bi potom mogli samostalno prepoznati izražajna sredstva bilo kojeg drugog djela narodne umjetnosti. U tu svrhu koristi se tehnika poređenja koja ne samo da povećava nivo percepcije, već i dovodi djecu do razumijevanja općih zakonitosti dekorativne umjetnosti, njene tradicije i izražajnih sredstava. Na primjer, na početku školske godine stariji predškolci gledaju figurice ptica koje su izradili majstori Dymkovo, upoređuju ih, identificirajući sličnosti i razlike. Na sljedećoj lekciji učitelj im pokazuje tverske glinene igračke, koje također prikazuju ptice, i poziva ih ne samo da ih međusobno uporede, već i da kažu po čemu su slične i po čemu se razlikuju od dimkovskih.
Na časovima dekorativnog crtanja, modeliranja i apliciranja, pomažući djeci da savladaju neke od vještina i tehnika koje koriste narodni majstori, nastavnik mora sam ovladati njima, znati redoslijed izrade određenog proizvoda, kao i posjedovati odgovarajuće materijale. Na primjer, igračku Dymkovo trebate oblikovati samo od gline, a ne od plastelina. I djeca bi trebala crtati uzorke na temelju Khokhloma slikanja samo na toniranom papiru (žutom, crvenom ili crnom) gvaš bojama.
Prilikom izrade šablona na osnovu bilo koje slike, nastavnik mora uzeti u obzir i njene karakteristične kompozicione strukture. Na primjer, pri ukrašavanju igračaka Dymkovo koriste se kompozicije poput "tkanine" (prugaste, karirane), slobodnog rasporeda elemenata (po opadajućem redoslijedu veličine), kao i uzorka u krugu ili rozeta (ukras purećeg repa). korišteno. Cvjetni uzorak slikarstva Gorodets karakterizira kombiniranje cvijeća u vijence (na traci i u krugu), prikazujući simetrične (od sredine forme) i asimetrične kompozicije. U ovom slučaju umjetnici prvo crtaju najveće elemente uzorka - cvijeće, čvrsto pritisnuto jedno uz drugo, zatim u prostorima između njih - lišće, rešetke i vlati trave.
Prilikom planiranja upoznavanja djece s bilo kojom kompozicionom strukturom, učitelj mora ne samo pripremiti papir odgovarajućeg oblika, već i pokazati predmet narodne umjetnosti ukrašen sličnom kompozicijom.
U procesu podučavanja predškolskog uzrasta dekorativnom crtanju, modeliranju i apliciranju, učitelj može koristiti sljedeće metode i tehnike:
- kreiranje situacije igre na početku časa i tokom analize rada djece;
- usporedba elemenata uzorka i raznih opcija kompozicije;
- korištenje gesta za crtanje (za isticanje elemenata, određivanje njihove lokacije i slijeda uzorka);
- demonstracija redoslijeda crtanja i vježbanje prikazivanja novih ili složenih elemenata uzorka;
- kombinacija različitih vrsta vizuelnih aktivnosti (na primjer, modeliranje nakon čega slijedi slikanje).
Sposobnost da se vidi varijabilnost elemenata, boja i kompozicija na predmetima svake vrste narodne umjetnosti, da se uoči kako majstor, ne nadilazeći tradiciju zanata, svaki put stvara novo, jedinstveno djelo, pomoći će djeci da samostalno izaberu kombinacije elemenata i kompozicije ovisno o namjeni i obliku predmeta koji ukrašavaju.
Povremeno se mogu održavati kreativni časovi s djecom starijeg predškolskog uzrasta, tokom kojih smišljaju uzorke u stilu neke vrste slikanja. Na primjer, nastavnik može predložiti da nacrtate skicu tkanine za haljinu Snježne kraljice, koristeći Gzhel motive; ukrasite kokošnike u stilu dimkovskog slikarstva; prikazati buket sastavljen od cvijeća Gorodets; nacrtajte bajkovitu šumu koristeći elemente i boje Khokhloma slike, itd. Djeca, pod vodstvom učitelja, mogu slikati scenografiju za stolne pozorišne predstave, crtati skice kostima za junake bajki i dizajnirati okvire za portrete i fotografije.
Upotreba muzičkog, literarnog materijala i elemenata pozorišnih aktivnosti pomoći će nastavniku da nastavu upoznavanja sa dekorativnom i primijenjenom umjetnošću učini zanimljivijom i raznovrsnijom. A koliko je učitelj emotivan i kako organizuje ovaj posao umnogome određuje da li može usaditi djeci ljubav prema narodnoj umjetnosti i razviti sposobnost uočavanja i uvažavanja umijeća narodnih majstora.
Konsultacije za roditelje vrtića „Značenje i uloga umetnosti i zanata u životu predškolskog deteta“.
Opis materijala:Ovaj materijal je namijenjen informiranju roditelja o temi: umjetnost i zanat.
Ovaj razvoj mogu koristiti edukatori i nastavnici dodatnog obrazovanja u svom radu.
Objašnjenje:
Odgoj građanina i rodoljuba koji poznaje i voli svoju otadžbinu posebno je hitan zadatak danas, ne može se uspješno riješiti bez dubokog poznavanja duhovnog bogatstva svog naroda i razvoja narodne kulture.
Cilj:
- prenijeti roditeljima važnost upoznavanja djece sa ljepotom.
Zadaci:
- Formirati ideju o pojmu „dekorativne i primijenjene umjetnosti“;
- Podsticati želju za učešćem u razvoju kreativnih sposobnosti djeteta, za individualno učenje kod kuće.
„Obrazovanje, koje su kreirali sami ljudi i zasnovano na narodnim principima, ima obrazovnu moć koja se ne nalazi u najboljim sistemima zasnovanim na apstraktnim idejama ili pozajmljenim od drugih ljudi. Ali, osim toga, samo nacionalno obrazovanje je živi organ u istorijskom procesu nacionalnog razvoja... Narod bez nacionalnosti je tijelo bez duše, koje jedino može biti podvrgnuto zakonu propadanja i uništeno u drugim tijelima koja imaju zadržale svoju originalnost.”
K.D. Ushinsky.
U prvim godinama djeteta Počinju da se razvijaju one karakterne crte i osećanja koja dete nevidljivo povezuju sa njegovom zemljom, njenom istorijom, njenom tradicijom. Djeca ovog uzrasta još nemaju pristup pojmu Domovine, zemlje, tradicije, pa je glavni zadatak roditelja da postave i pripreme teren za svoju djecu da dijete odrasta u porodici u kojoj se stvara atmosfera koja je zasićena živim slikama i jarkim bojama zemlje u kojoj živimo.
A mi smo rođeni i živimo u teškom vremenu velikih promjena, ovo je vrijeme kada dolazi do osiromašenja duhovnih vrijednosti, osiromašenja ličnosti, siromašenja narodne tradicije i običaja, gubi se moralne smjernice.
U svakom trenutku glavni zadatak Starije generacije su prenosile dobre tradicije svog naroda na mlađe, čuvajući i jačajući duhovno iskustvo prethodnih generacija.
Naši životi i životi naše djece promijenili su se do neprepoznatljivosti; televizijski ekrani su preplavljeni okrutnošću. Narodne igre i zabave zamijenilo je doba kompjuterske tehnologije, sa svojim čudnim likovima u crtanim filmovima i filmovima.
Ali naš zadatak je da, tada nisu uspeli da odgajaju građanina i patriotu dostojnog naše velike zemlje, koja ima veoma dugu istoriju.
Stoga su svaka aktivnost, susret sa igračkom, kreativni rad, razgovor podređeni jedinom ciljevi: razvijati ličnost djeteta kroz igru, bajke, muziku, fantaziju i kreativnost.
Odgoj i razvoj djeteta, uključujući i kreativni razvoj, nemoguć je bez učešća roditelja. Svako dijete, bez izuzetka, ima svoje sposobnosti i talente, svako ima svoje sklonosti koje morate na vrijeme uočiti i pokušati ih razviti. Zadatak porodice je da na vrijeme sagleda i uoči djetetove sposobnosti, a zadatak nastavnika je da razvija njegove sposobnosti, da pripremi teren da se te sposobnosti ostvare.
umjetnost i obrt- jedno od važnih sredstava umjetničkog odgoja djece predškolskog uzrasta.
Narodna umjetnost je bogata i raznolika. Danas gotovo svaka porodica ima djela narodnih umjetnika - ruske lutke za gniježđenje, Gzhel jela, zdjele i kašike Khokhloma, Pavloposadske šalove, tkane ručnike. Interes za ovu vrstu umjetnosti raste.
I dobro je što danas dolazi do povratka narodnoj tradiciji i vrijednostima, ali naš zadatak je da podržimo i upoznamo djecu sa narodnom umjetnošću.
Proizvodi narodnih zanatlija i zanatlija danas nalazi se u gotovo svakom domu, bilo da se radi o lutki za gniježđenje, ili o proizvodima od raznih materijala - keramičkom posuđu, nakitu, podnim tepisima, ručno izvezenim stolnjacima, drvenim igračkama koje su tako privlačne svojom ljepotom i sjajem izvedbe.
Moderna djeca, a ponekad i odrasli koji žive u gradovima i selima, ponekad ne znaju, ili znaju površno, kako su ljudi prije živjeli, kako su radili, kako su se služili u svakodnevnom životu, kako su uređivali sebe i svoj dom.
Narodna umjetnost i zanati- jedno od sredstava estetskog vaspitanja, usled kojeg deca razvijaju estetski ukus, razvijaju interesovanje za lepotu života oko sebe i sveta oko sebe uopšte. Pomaže u razvoju umjetničkog ukusa, uči djecu da vide i razumiju ljepotu života oko nas i umjetnosti. Priroda narodne umjetnosti, njena emocionalnost, šarenilo, posebnost pomaže djetetu da raste i razvija se kao kreativna osoba, razvija mentalnu aktivnost, estetski ukus, dijete primjećuje i uživa u nečem lijepom i lijepom, dijete se svestrano razvija.
Dijete će naučiti da je u naše vrijeme bilo i ima takvih majstora i zanatlija koji su obdareni bogatom maštom, darom da vlastitim rukama stvaraju izuzetnu ljepotu koja prija oku.
Veliku ulogu u upoznavanju narodnih primjera imaju izleti u muzeje i izložbe umjetnina i zanata.
Dakle, narodna umjetnost u vrtiću doprinosi sveobuhvatnom obrazovanju djetetove ličnosti, razvoju njegovih kreativnih sposobnosti i inherentnih potencijala; aktivno utiče na duhovni razvoj predškolskog uzrasta i formiranje patriotskih osećanja.
Najviša forma umetnosti,
najtalentovaniji, najbriljantniji
je narodna umjetnost,
odnosno ono što narod zarobi,
sačuvao ono što je narod nosio kroz vekove.”
M.I. Kalinjin